Клименко Петр Григорьевич




Краткая биографическая справка

(1 июня 1956, пос. Бреды, Челябинская обл. – 6 июня 2017, Первоуральск)
График, живописец, скульптор, педагог.

Член СХ с 1995.

Окончил художественно-графический факультет Магнитогорского педагогического института (1988). Преподавал в ДХШ в Первоуральске. С 1990 по 1995 работал на творческой даче СХ России «Челюскинская» (Подмосковье). Работал в области оригинальной графики, литографии, линогравюры, а также в авторской технике бумаги ручного литья. Автор живописных картин, декоративно-прикладных произведений, скульптур. С 1986 участвовал в городских, областных, региональных и зарубежных выставках. Персональные выставки состоялись в Екатеринбурге (1992, 1993, 1997), Вильнюсе (1992), Москве (1994, 1995), Березниках (2005), Первоуральске (2000, 2013).

Произведения хранятся в Ирбитском музее изобразительных искусств, в Калининградской картинной галерее, музее Германа Брахерта в Светлогорске, Березниковском историко-художественном музее им. И.Ф. Коновалова, в частных коллекциях.

 

 

примечания


[i] Здесь и далее фрагменты из интервью П. Клименко – «Только бараны ходят стадом. „Ты – царь. Живи один“. Петр Клименко» // Вечерний Первоуральск. 1995

[2] Страна городов — условное название территории на Южном Урале, в пределах которой найдены древние городища синташтинской культуры эпохи средней бронзы (около 2000 лет до нашей эры). В исторической науке называется «Волго-уральским очагом культурогенеза». Самым известным городищем «страны городов» является Аркаим.

[3] Найда Юрий Иванович (1937 – 2013) – график, педагог. Окончил художественно-графический факультет Нижнетагильского пединститута (1966). С 1967 жил и работал в Магнитогорске. Был одним из создателей художественно-графического факультета Магнитогорского педагогического института. Декан худграфа (1969 – 1971), заведующий кафедрой рисунка, профессор, кандидат педагогических наук. Участник городских, областных, зональных и Всесоюзной художественных выставок. Персональные выставки состоялись в Магнитогорске (1997, 2000), Ирбите (2002), Верхнеуральске (2006).

[4] Исаев Николай Николаевич (р. 1948) – график, живописец, педагог. Работал художником-оформителем ремонтно-механического цеха Магнитогорского кали­бровочного завода (1966 –1967). Окончил художественно-графический факультет Магнитогорского государственного педагогического института (1972). С 1972 преподаватель рисунка на худграфе МГПИ (с 1999 МаГУ), в 1992 – 1995 заведующий кафедрой рисунка, с 1995 доцент. С 1971 участник городских, зональных, всесоюзных художественных выставок. Персональная выставка состоялась в 1997 в Магнитогорской картинной галерее. Произведения находятся в Магнитогорской картинной галерее, частных кол­лекциях в России и за рубежом.

[5] Гагарин Борис Григорьевич (р. 1940) – художник, дизайнер, кандидат педагогических наук (1975), заслуженный работник культуры РФ (1991). Окончил художественно-графический факультет Нижнетагильского педагогического института (1967). С 1967 в МГПИ (ныне МаГУ): преподаватель, заведующий кафедрой (с 1968), декан факультета (с 1985), проректор по научной работе (с 1987); профессор (1991). Работает в технике акварели и гуаши. Персональные выставки состоялись в Магнитогорской картинной галерее (1990, 2000).

[6] Киреева Людмила Ивановна (р. 1938) – педагог, кандидат исторических наук. Окончила корейское отделение восточного факультета ЛГУ (1962). Многие годы преподавала на худграфе МГПИ (с 1999 МаГУ). Заслуженный работник высшей школы РФ. Специалист по истории корейской традиционной культуры и искусства.

[7] Дом творчества «Челюскинская» расположен недалеко от станции Челюскинская (Подмосковье). Открыт в 1947 году в доме президента Академии художеств СССР А. Герасимова, создан специально для художников-графиков. Среди мастеров, работавших в Доме творчества: П. Корин, С. Герасимов, И. Грабарь. Т. Гапоненко, Б. Иогансон, С. Чуйков, Е. Кибрик, и др.

[8] Сивков Александр Викторович (р. 1954) – график, живописец. Окончил художественно-графический факультет Нижнетагильского педагогического института (1988). Лауреат областного конкурса «Камертон» (2005). Работает в различных графических техниках (акварель, акрил, гуашь, автолитография, монотипия, офорт), экспериментирует со сложными и смешанными техниками. Персональные выставки состоялись в Вильнюсе (Литва, 1992), Паневежисе (Литва, 1992), Екатеринбурге (1993 – 2010), Москве (1993), Сочи (1995), Н. Тагиле (1996). Произведения хранятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом.

[9] Лион Дмитрий Борисович (1925 – 1993) – график, художник книги. Автор концепции свободного рисования, ассоциативного иллюстрирования. Окончил Московский полиграфический институт (1958). В 1959 стал лауреатом первой премии Международной выставки искусства книги в Лейпциге. Создал графические циклы: «Судьбы русских поэтов», «Благословите идущих», «Шествие», монументальный триптих памяти Януша Корчака, «Библейский цикл», плодотворно работал в области книжной иллюстрации. Сотрудничал с журналом «Знание – сила», «Химия и жизнь».

[10] Мамонов Богдан Кириллович (р. 1964) – график, художник книги, куратор, художественный критик, автор инсталляций, видео-слайдфильмов, перформансов. Работает в Москве.

[11] Башлыков Владимир Иванович (р. 1943, Каменка, Украина) – график. Учился на театрально-декорационном факультете Московского художественного училища Памяти 1905 года (1961 – 1962). Окончил факультет прикладного искусства Московского текстильного института (1970). Сторонник «чистой» графики.

[12] Татьяна Бригадирова (р. 1954) – скульптор-керамист. Окончила Московский государственный художественно-промышленный институт им. Строганова (1984). Работы находятся во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства, Тульском художественном музее, частные собрания в России и за рубежом.

[13] Н. Горбачева. В белом, белом поле… // Бумага ручного литья, рельефы Людмилы Клименко. Каталог выставки в галерее «Эстер». Екатеринбург. 18.05. – 18.06. 1995.

[14] Николаев Виктор Евсеевич (1943 – 2017) – российско-германский художник-абстракционист, каллиграф. Занимался искусством с 1968 года. В 1976 – 1977 устраивал квартирные выставки с участием Д.А. Пригова, Б. Орлова, Р. Лебедева, И. Шелковского и др. Творческие интересы эволюционировали от западноевропейского ташизма в конце 1970-х и станковой абстрактной живописи 1980-х –1990-х к абстрактной каллиграфии. С 1990 года жил попеременно в Москве и в Берлине.

В 2005 создал передвижной Театр каллиграфии и выступал с серией перформансов и мультимедийных спектаклей.

[15] Райшев Геннадий Степанович (р. 1933) – живописец, график. Окончил северное отделение Ленинградского педагогического института им. А.И. Герцена (1959), работал учителем русского языка. Автор живописных полотен и графических серий, условно объединенных в циклы «Хантыйские легенды» (1970–1980-е, вт. пол. 1990-х – 2001), «Российские песни» (1980–1990-е), «Это было на земле» (1998 – 1999), «Сибирские бывальщины», «Мир Суснэ Хум» (2000–2001), «Род Бобра. Богиня Агана» (2001). Произведения хранятся в ГТГ, ЕМИИ, Тюменском областном музее изобразительных искусств, Сургутском художественном музее, Тобольском музее-заповеднике, в других музеях и частных коллекциях в России и за рубежом.

[16] Геннадий Райшев: диалог со зрителем. Беседы в мастерской художника. Часть 1. Экспозиция «Страна Югория» / Автор - сост. Л. Г. Лазарева. – Ханты- Мансийск, 2001. С. 15.

[17] Находка относится к типу сидящих антропоморфных скульптур лесостепной Азии и датируется концом III – началом II тысячелетия до новой эры. Круглая скульптура выполнена из серовато-коричневого крупнозернистого камня (песчаника). Общая высота артефакта 20,2 сантиметра, вес 4 килограмма. Случайно найдена в 1976 году на территории Кустанайской области. Хранится в Костанайском краеведческом музее (Казахстан) под названием «Тобольский мыслитель».



Поделиться:




Поиск по сайту

©2015-2024 poisk-ru.ru
Все права принадлежать их авторам. Данный сайт не претендует на авторства, а предоставляет бесплатное использование.
Дата создания страницы: 2017-12-29 Нарушение авторских прав и Нарушение персональных данных


Поиск по сайту: