Юлия АЛЕКСЕЕНКО, Валерия РЯБОВА,




Навстречу

Осеннее утро... За окном зима, а мы в большом зале колледжа культуры г.Иваново. В ожидании спектакля музыкального театра рассматриваем юных зрителей, пытаясь понять, с каким настроением пришли они сюда в первые дни каникул.
жизни и любви

 

Занавес еще не поднялся, но за старинным черным роялем занимает свое место концертмейстер Сигалова Серафима.“Маэстро, музыка!” С первых минут просмотра спектакля “Донна Люция, или Здраствуйте, я ваша тетя!” погружаемся в проблемы современного мира.“Молодые люди слишком много поют, чем учатся,”- говорит старый порядочный лакей Брассет. А молодые люди поют о любви. А ведь в основе спектакля пьеса английского драматурга Брэндона Томаса, которая впервые увидела свет в Лондоне в 1892 году. Но и сегодня пьеса об утраченной и обретенной любви волнует зрителя. На сцене два друга-студента, которых играют Владимир Троценко и Игорь Францев. Они молоды и влюблены. Но как всегда на их пути встречается препятствие - дядюшка Спетлайг. Одна надежда на тетушку, вдову бразильского миллионера - Донну Люцию. Но она задерживается в пути, и здесь на помощь приходит дружба. Бабс, роль которого играет Игорь Демин, вынужден ради спасения влюбленных “заменить” богатую тетушку.Ярко-желтое платье, зелёное боа помогают создать образ авантюриста, которому под силу добиться разрешения на брак Чарлея и Энни, Джека и Китти.Но вдруг вместе с настоящей Донной Люцией приезжает Элла Дилон.    
Мы вспоминаем об истории любви самого Бабса, и видим, как в душе героя происходит борьба между долгом и чувством: он обещал помочь друзьям, но тогда вновь потеряет любимую. Срывая с себя парик, Бабс открывается зрителю в песне. Черный квадрат на заднем фоне в сочетании с темно-красными шторами подчёркивают напряженность момента. Эта яркая и эмоциональная сцена, заставляющая сопереживать герою. Несмотря на несхожесть взглядов на любовь у “отцов и детей”, мы видим, как настоящую любовь обретает донна Люция (Ирина Ситнова) и полковник Чесней (Владимир Кочержинский). Этот спектакль о былом и настоящем, о стремлении быть счастливым с любимыми, о том, что нельзя упускать свой шанс. Ощущение веры, надежды, победы любви артистам удалось передать зрителям, которые отложили свои мобильные телефоны. В репертуаре Ивановского музыкального театра этот спектакль появился впервые в 2004 году. Не раз артисты гастролировали и получали награды, а главное, зрительскую любовь.

 

 


 

 

Алина Вайс, Анастасия Криулина, газета “Almamater”, МБОУ СШ №1, г. Тейково.

 

 
Театр есть искусство отражать
Октябрь 2019
ЗАКУЛИСЬЕ
 
Ирина Смолева: «Искусство – это насилие над собой»
-Здравствуйте, Ирина! Работа актёра всегда привлекает внимание людей, но далеко не каждый решает связать свою жизнь с ней. Расскажите, почему Вы решили стать актрисой? - У каждого человека есть свои внутренние потребности, данные, таланты. Как говорил мой педагог: если в тебе есть это зерно, желание отдавать что-то людям, то оно прорастет. Будет ли тебе 80 лет, 60, если оно есть – ты все равно выйдешь на театр. - Что вас вдохновляет, когда вы репетируете или читаете новую роль? - Если я на сцене – то вдохновляет зритель, этот обмен энергии. Ты чувствуешь отдачу, и желание отдавать еще больше, играть на сцене становится сильнее. Книги тоже очень сильно помогают – это наш основной материал, с которым мы работаем. Образы также часто всплывают из личной жизни, из собственных ощущений, из пережитого. Например, когда нас режут на сцене, мы не знаем, каково это – нас же каждый день не режут. Но мы знаем, что такое боль, и мы это можем отыграть. - Как вы считаете, для чего нужен театр, особенно молодому поколению? - Театр нужен всем поколениям – и молодым, и пожилым. Знаете, это будто погружение в какую-то сказку, в мечту, эйфорию. Ты можешь оторваться от всего бытового и почувствовать доброту, которая побеждает зло, побеждает равнодушие. Молодому поколению театр, наверное, нужен особенно, потому что это воспитывает, это обогащает душу и эмоции. - Всегда было интересно, как много репетируют актёры в период подготовки к спектаклю. Насколько часто это происходит у вас? - Репетируем постоянно – каждый день, с утра до вечера, потому что репертуар обширный.  
- Какая, на ваш взгляд, самая тяжелая часть в работе актера? - Наверное, это пять минут до выхода на сцену. Этот момент все артисты ощущают – когда трясет. Потом спектакль идет своим чередом, но вот эти пять минут – они самые тяжелые. - Хм, знакомо. А часто ли случаются забавные ситуации во время репетиций или на спектаклях? - Конечно, чуть ли не каждый спектакль. У меня такое было: шла заключительная сцена «Евгения Онегина», я играла Татьяну, муж играл Онегина. Идет заключительная сцена, где он за меня цепляется, говорит «я люблю тебя», а я ему – «оставь меня, оставь!», и в этот момент выбегает наша двухгодовалая дочь и начинает его бить, говоря «отпусти, отпусти маму!».    
Тридцатого октября участники «МедиаШколы-2019» посетили спектакль «Здравствуйте, я ваша тетя». Мы взяли интервью у одной из актрис, Смолевой Ирины Сергеевны, сыгравшей Эллу Дилон.

 

 

 

 
Театр есть искусство отражать
Октябрь 2019
ЗАКУЛИСЬЕ
- Что бы вы посоветовали начинающим актерам? - Вообще, занятие искусством – это насилие над собой. Постоянно надо себя заставлять много читать, много смотреть. Работа, работа, работа. - За что вы любите «Здравствуйте, я ваша тетя»? - Этот спектакль очень смешной, в нем много доброты и тонкостей, юмора, он такой изящный, легкий, мягкий. Он шел четыре года на аншлагах и до сих пор является одним из самых ведущих спектаклей английского театра. - Вы как-то отталкивались от телевизионного варианта? - Нет, и я считаю, что не надо никого копировать, не надо быть ни на кого похожим. Вот что есть внутри, надо брать это, брать информацию из себя, иначе это будешь не ты, не твой персонаж. - Спасибо большое, творческих успехов!
Донна Люция на провинциальной сцене. Хочешь побывать в Англии и Бразилии одновременно – побывай на спектакле Ивановского Драматического театра. Наш театр порадовал зрителей замечательной постановкой «Донна Люция, или здравствуйте, я ваша тетя» Брендона Томаса. Для студентов, главных героев пьесы, во главе жизненных ценностей стоит искренняя и преданная любовь. Ради нее герои готовы ввязаться в любую безумную авантюру. Могут ли ужиться в душе человека жажда богатства с высокими чувствами настоящей любви? На этот вопрос мы постараемся ответить вместе с актерами театра. Студентам Чарли и Джеку нужна помощница для свидания с их девушками. Они вынуждают своего приятеля Бакса переодеться женщиной и сыграть роль тетушки Джека из Бразилии. Мнимой тетей пленились отец Чарли и дядюшка Энни и Китти. Однако их чувства далеки от настоящей любви. Их прельщает богатство и знатность Донны Люции. Английский колорит спектакля подчеркивает оформление сцены. Мы видим истинно-английский дом и типично английскую манеру поведения героев. Здесь же присутствует бразильский колорит. Это зажигательные танцы и фееричный наряд поддельной тетушки. Режиссер-постановщик, заслуженный артист России Валерий Пеминов, внес в классическую версию пьесы современную трактовку: мы невольно примеряем поступки и смешные ситуации, в которые попадают герои, на себя. Мне было интересно представить себя в роли одной из влюбленных девушек. В роли Энни артистка Ирина Медведева отличилась открытостью, искренностью и живостью. Прелестная Китти, в исполнении Юлии Васильевой, порадовала зрителей своей непринужденностью и юным очарованием. Игра всех актеров без исключения восхитила зрителей непосредственностью и искрометным юмором. Настоящая любовь побеждает все! С этим глубоким убеждением выходят из зала благодарные зрители после просмотра спектакля.   Ада Клопова, газета «Поколение ХХI», МАОУ лицей № 21 г. Иваново

 

 

 


Юлия АЛЕКСЕЕНКО, Валерия РЯБОВА,



Поделиться:




Поиск по сайту

©2015-2024 poisk-ru.ru
Все права принадлежать их авторам. Данный сайт не претендует на авторства, а предоставляет бесплатное использование.
Дата создания страницы: 2023-01-02 Нарушение авторских прав и Нарушение персональных данных


Поиск по сайту: