Искусство Франции второй половины ХIХ века.Импрессионизм.
Героем картин импрессионистов был свет, а их задачей – открыть людям глаза на красоту окружающего мира. Живописью импрессионистов поэтизировалась вся множественность явлений реального мира, без предвзятого подразделения их на поэтические и тривиальные, высокие и низкие. Толпа на парижских бульварах, поток экипажей, скачки, рынки, продавщицы, прачки, уголок кафе, репетиции балета. Какой-нибудь переулочек не менее ценен для живописи, чем эффектные итальянские руины или готический собор. В 1867 году в Париже на Всемирной выставке была широко показана японская цветная гравюра. О том, чем обогатили японцы молодых французских художников, говорит Я.Тугендхольд: «В японских гравюрах не было линейной геометрической перспективы, которой учила европейская академия, - но зато в них была воздушная перспектива, в них струились солнечные лучи, клубился утренний туман, реяли нежные облака пара и дыма.<…> Японцы …первые великим инстинктом своим поняли, что природа – не совокупность тел, а нескончаемая цепь вечно меняющихся явлений. Они первые стали изображать целые серии одного и того же пейзажа при различном освещении и в разные времена года. Таковы были «100 видов горы Фудзи» Хокусаи, «53 вида станции Токайдо» Хиросиге[1] …».
Признаки импрессионизма.
1. Целью художника-импрессиониста была передача эмоций, впечатлений, магии переживаемого момента. Художники не поднимали философских вопросов, в сферу их интересов входили явления природы, обыденные проблемы, городская или сельская жизнь, настроение.
Создание впечатления от объекта, а не детальная прорисовка - вот основная отличительная черта.
Техника работы с цветом импрессионистов заимствована у мастеров эпохи Возрождения, но сюжеты отличаются простотойе, отражают радость момента и субъективное восприятие жизни.
2. Для импрессионизма характерен отказ от классической техники. Вместо контуров появляются мелкие мазки, цвета раскладываются на составляющие, выделяя среди них первичные и вторичные. Краски больше не смешивали на палитре, а особым образом накладывали на холст. Искусство представляет собой застывшее во времени чувство.
3. Кадрированность" композиции. Художники могли обрезать объекты на своей картине по своему усмотрению. В том числе и людей. Ныне это называют открытым типом композиции, когда сюжет, как бы продолжается за рамками картины, а изображенные объекты выхвачены рамкой, как фото кадром объектива. В этом плане характерна картина Огюста Ренуара "Бал в Мулен де ля Галет". Потому что импрессионисты не ставили перед собой цель протоколировать сюжет - им важно было передать состояние события, места, впечатление от увиденного.
4. "Выход на пленер". Тут стоит разобраться, т.к. и ранее художники изучали природу и делали зарисовки. Что же тогда внесли такого важного художники? Важно заметить, что первый тюбик запатентовал американский художник Джон Рэнд 11 сентября 1841 года в качестве тары для масляных красок. С этого момента краску легко можно было взять с собой. Примерно в это же время начинается массовое производство красок. Их уже не надо было мучительно растирать руками. Может быть от этого их уже можно было не жалея более пастозно накладывать на холст. Можно было отойти от многосеансной живописи со сложной технологией, как например очень экономичная многослойная фломанская, которую удобнее писать в мастерской. Картину можно стало написать в один сеанс на природе. Так уж получилось, что новые технологии в производстве красок подтолкнули импрессионизм.
5. Для импрессионистов характерен отказ от академизма, от религиозных и исторических сюжетов. Сфера их интереса - портрет, пейзаж и натюрморт.
Дайте определению понятиям: пленэр, импрессионизм, кадрирование, перспектива, пуантилизм.
Вопросы и задания.
Рассмотрите репродукции картин художников-импресионистов: К.Моне, Э.Дега, К.Писсаро. О.Ренуара. (Клод Моне «Бульвар Капуцинок»; Клод Моне «Руанский собор в полдень», Огюст Ренуар «Лягушатник»). Ответьте на вопросы:
1) что являлось темами для изображения художниками-импрессионистами в отличие от академической живописи, почему их живопись не принимали представители Салона?;
2) что вы можете сказать о палитре импрессионистов, какими цветами и в какой технике они писали свои картины?;
3) что такое пленэр? Кто из художников-импрессионистов не писал на пленэре и почему?;
4) расскажите о месте под названием «Лягушатник», почему оно вдохновляло импрессинистов. Кто из импрессионистов его писал?;
5) чем импрессионизм Э.Дега отличается от манеры его собратьев-импрессионистов? Почему Дега вдохновляли танцовщицы, скачки?;
6) в уникальность живописной манеры О.Ренуара, расскажите подробнее о одной из его картин;
7) сформулируйте общие принципы импрессионизма как художественного направления. Понравились ли вам работы художнико-импрессионистов и как их можно использовать для работы в школе.
8) Посмотрите видео:Клод Моне. "Впечатление. Восход солнца" / Мост над бездной / Телеканал Культура (Продолжительность: 26 мин.). https://www.youtube.com/watch?v=zppbqxs35oY. Ответьте на вопросы:
a) почему на картинах импрессионистов пространство становится фрагментарным, а время дробным. Аргументируйте на примере одной работы (по выбору);
b) сравните картину Э. Мане «Завтрак на траве» (1863) с картиной художника Возрождения Джорджоне «Концерт» (1508-1510), которая послужила прототипом картины Э.Мане. В чем сходство и в чем различие данных картин? Что такое пастораль? Какие признаки импрессионизма присутствуют в данной работе Э.Мане? В чем в этой картине вы видите обращение к живописным истокам?;
с) кто стал героем живописи Клода Моне? Аргументируйте на примере 1-2-х работ.
Клод Моне (1840-1926) – французский художник, один из основоположников импрессионизма. Именно работа К.Моне «впечатление. Восход солнца» дала название новому направлению в живописи. К.Моне любил создавать серии работ, изображающих не столько реальный объект, сколько свое впечатление от увиденного при разном освещении, так существуют следующие серии работ К.Моне:
· 1877 г. серия «Вокзал Сен-Лазар» написано 12 полотен. Вокзал является первой серией картин Моне.
· 1889 г. серия «Долина Грёз», написано 10 картин, позже выставленных в галерее Жоржа Пети.
· 1889—1891 г. серия «Стога», написано 22 картины.
· 1892 г. серия «Тополя» написано 11 картин.
· 1895 г. серия «Руанский собор» написано 35 картин.
· 1900 г. серия «Кувшинки, пейзажи воды» написано 25 панно.
· 1904 г. серия «Лондон» написано 98 картин маслом и 26 пастелей.
· 1903—1908 г. создана вторая серия «Кувшинок» из 48 полотен, выставленных в 1909 году.
· 1912 г. серия «Венеция» — 28 картин.
Задания по творчеству К.Моне:
1. Рассмотрите репродукции картин Клода Моне «Впечатление. Восход солнца». Почему данная картина дала название направлению «импрессионизм». Какие признаки импрессионизма в ней отображены?
2. Рассмотрите репродукцию Клода Моне «Завтрак на траве».
Главная особенность полотна – изображение солнечных лучей, которые проникают сквозь многочисленную листву. В «Завтраке на траве» струящееся лето мягко прикасается к коже изображаемых, тканям на одежде, посуде на скатерти, расстеленной на траве. Какие признаки импрессионизма в ней отображены?
3. Рассмотрите серию работ К.Моне «Стога сена» (22 картины). Почему художник изображал стога сена в разное время суток, какую художественную задачу он присутствовал? Моне пишет стог сена на 22-х картинах, зачем он это делает?
4. Рассмотрите серию работ К.Моне «Руанский собор» (35 картин). Импрессионист писал своей жене Алисе следующее: «У меня была ночь, полная кошмаров, собор сваливал меня вниз, он казался то синим, то розовым, то желтым». Почему Моне создает серию работ готического собора, какую художественную задачу он преследует?
Эдуар Моне (1832-1883) – французский художник, один из основоположников импрессионизма. Его картины «Любитель абсента», «Завтрак на траве», «Олимпия» и другие совершили революцию в искусстве, они нарушали все каноны изображения, предписанные Салоном, отвергнув которые смог появиться импрессионизм и современное искусство.
Задание по творчеству Э.Мане.
1. Рассмотрите репродукцию картины Э.Мане «Бар в Форли-бержер». Кто на ней изображен? Что вы можете сказать о настроении героини? Какие эмоции вызывает данная картина у зрителя? Что изображено на заднем фоне картины? Какие признаки импрессионизма можно выделить в данной работе?
2. Рассмотрите картину «Железная дорога» (1873). Что на ней изображено? Почему Мане изображает девочку со спины, какую художественную задачу он преследует? Какие признаки импрессионизма можно выделить в картине?
3. Рассмотрите репродукции картин Э.Мане «Аржантеэй» (1874) и «Берег Сены близ Аржантея» (1874). В чем необычность композиции данных картин? Какие признаки импрессионизма можно выделить в данных картинах?
Эдгар Дега (1834-1917). – французский художник-импрессионист, один из основоположников импрессионизма. Дега не любил, когда его называли импрессионистом, хотя и выставлялся вместе с ними. Дега отличался от импрессионистов тем, что не работал на пленэре и вообще не писал пейзажей, а также для него был харктерен культ рисунка и линии, что не свойственно импрессионизму, но по желанию запечатлеть на своих работах момент Дега безусловно можно считать импрессионистом. Основными темами творчества Э. Дега были: балет, скачки, кафешантаны, женщины за туалетом, прачки, модистки. Дега как импрессиониста интересовала жизнь, застигнутая врасплох, его персонажи никогда не смотрят в объектив. Они не знают, что ими кто-то интересуется.
Задания по творчества Э.Дега:
1.Рассмотрите картины Дега, посвященные теме балета. Дега стал первым, кого очаровала не конкретная прима, а балет как искусство и труд, Дега не только увидел, но и показал балет с другой стороны.Четыре балерины на картине “Голубые танцовщицы” (1898-1899) – неразрывное целое, своей пластикой передают идею гармоничного, слаженного и развивающегося движения. Какие признаки импрессионизма можно обнаружить в картине?
2. Рассмотрите репродукцию картин Э.Дега «Певица с перчаткой» и «Оркестр Оперы» (1868). Сравните эти картины. Что такое кафешантаны? Какие признаки импрессионизма присутствуют в обеих картинах?
3. Рассмотрите серию работ Дега «Женщина за туалетом» (1885) (картины «Мытье», «Женщина, расчесывающая волосы»). Почему Дега часто изображает женщин со спины на этих картинах, какого эффекта он хочет достичь? Почему он использует пастель вместо масла, какие эффекты позволяет достичь пастэль?
4. Рассмотрите серию работ Дега «Прачки» (картина «Гладильщицы», 1884-1886). Какие признаки импрессионизма можно обнаружить на данных картинах? Сделайте общий вывод о специфике импрессионизма Дега, чем его манера отличается от других импрессионистов?
О.Ренуар. Наряду с Дега был корифеем импрессионизма в фигурной и портретной живописи. Женщины Ренуара такое же художественное открытие, как лондонские туманы Моне и городские бульвары Писсарро. Полотна Ренуара доносят до нас аромат мопассановской Франции. Самый жизнерадостный из всех импрессионистов. Ренуар не уставал наслаждаться зрелищем цветущей жизни, созерцать светоцветовые переливы, ласкать формы своей кистью.
Задания по творчеству О.Ренуара:
1. Рассмотрите портрет Ренуара актрисы Ж.Самари (1877). Какие признаки импрессионизма можно выделить в данной работе?
2. Рассмотрите портрет Ренуара «На террасе» (или «Две сестры», 1881), «Завтрак лодочников» (1881). Найдите признаки импрессионизма в данных картинах.
3. Сравните «Лягушатник» (1869) Пьера Огюсат Ренуара и «Лягушатник») 1869) К.Моне (1840-1926). Пейзаж один, но разная техника, композиция и идея. Опишите,различия на данных картинах, какую художественную задачу ставил каждый из художников?Сравните также: Лягушатник-2, 1869, Ренуар, Пьер Огюст и Купальщики на Лягушатнике, 1869. К. Моне.
4. Расскажите про Энгровский период (1883-1890) творчества художника. Рассмотрите картину «Большие купальщицы» (1884-1887). Обратите внимание на контур фигур на данной картине. Что изменилось по сравнению с предыдущем творчеством О.Ренуара?
[1] Дмитриева Н.А. краткая история искусств. -М.: АСТ-ПРЕСС; Галарт, 2006. –, с. 433.