Биография
Едва ли будет преувеличением сказать, что мода в том виде, в каком она существует сегодня, – это во многом заслуга усердного труда Кристиана Диора. Этот человек был влюблен в моду, а потому он посвятил ей всю свою жизнь, благодаря чему сегодня в обиходе стильных женщин есть масса вещей, без которых уже не обойтись.
В наши дни не найдется ни одного человека, которому имя великого кутюрье было бы незнакомо. Однако Кристиан проделал непростой путь к признанию и славе, а при жизни успел вкусить успеха лишь в течение нескольких лет.
Кристиан Диор родился 21 января 1905 года в многодетной семье, в крошечном городке Гранвиле, расположенном на севере Франции, прямо в порту на Ла-Манше. Это была весьма успешная семья: отец сумел стать успешным коммерсантом, мать заботилась о своих пятерых детях (Кристиан был вторым по счету). А когда мальчику было всего 6 лет, родители смогли переехать прямиком в столицу. Это стало первым, пока еще бессознательным, шагом Диора навстречу делу всей своей жизни.
Кристиан с детства был мечтателем. С юных лет мальчик увлекался живописью, много практиковался и даже подумывал о карьере художника. Родители настойчиво пытались обратить внимание своего отпрыска на более практичные виды деятельности – бизнес, политику, дипломатию. Но им это не удалось: хотя под натиском родителей Кристиан Диор и поступил в Свободную школу политических наук, это не отразилось на его карьерных планах.
В 1928 году Кристиан решает открыть свою галерею. Отец отказывается финансово помочь, поэтому молодой Диор начинает искать партнера. Им становится его старый друг Жан Бонжак. Галерея Диора и Бонжака была не самой крупной в столице, но приносила им прибыль, ведь в ней проходили выставки таких художников, как Анри Матисс, Рауль Дюфи, Андре Дерен, а также выставка работ Пабло Пикассо, выполненных в стиле кубизма.При правильной раскрутке эта галерея стала бы очень прибыльным делом, но на это было нужно время. К сожалению, судьба распорядилась так, что времени у Диора и Бонжарка не было.
Всего три года удалось молодым энтузиастам поиграть во владельцев картинной галереи. Наступают 1930-е – тяжелое время для Кристиана. Сначала врачи обнаружили психические отклонения у его брата и забрали на лечение. Следующим шагом стала смерть матери Диора – рак. Отец Кристиана тоже не выдерживает такой нагрузки, перестает следить за делами, что в итоге приводит к разорению и продаже большей части недвижимости. А после заражается туберкулезом. Диору пришлось избавиться от галереи и вернуться с небес на землю.
Чтобы хоть как-то отвлечься от выпавших на его долю несчастий, Диор решает отправиться в Советский Союз в качестве туриста. Во время этой поездки он успевает побывать в музеях Ленинграда, а также насладиться красотами Кавказа и черноморского побережья. Впечатления от поездки меняют некоторые его взгляды на жизнь, поэтому, вернувшись в Париж, Кристиан закрывает свою галерею. По совету друзей следующим шагом становится посещение островов испанского архипелага, расположенных в Средиземном море.
На Балеарских островах Кристиан вновь начинает рисовать. Причиной этому становится его новое увлечение – ковроткачество. Диор создает эскизы для ковров, но реализовать их не получается – инвесторы отказываются вкладываться в это дело, поскольку считают его неприбыльным из-за отсутствия спроса.
Вернувшись обратно в столицу Франции, Кристиан решает покончить с миром искусства. Первым делом Диор начинает поиск работы в администрации, банке или просто офисе. Но ничего путного из этой затеи не выходит – ему всюду отказывают. Финансовое положение оставляет желать лучшего, поэтому Диор на время решает вернуться в мир живописи, чтобы реализовать картину «План Парижа», написанную Раулем Дюфи в 1925 году.
После продажи полотна следует продажа нескольких столичных квартир Диоров, все семейство, за исключением Кристиана, перебирается в провинцию. Сам же Кристиан поселяется у своего давнего товарища Жана Озенна. На тот момент Озенн был довольно известным художником мод и сотрудничал с популярными журналами и лучшими портными Парижа. Диору это нравится, поэтому вскорости он начинает брать уроки как у самого Озенна, так и у преподавателя Макса Кенна.
Первый успех не заставляет себя долго ждать: Жан Озенн начинает предлагать портным и журналам работы Диора (преимущественно, выкройки женских шляпок) и их принимают на ура. Первая публикация состоялась в 1936 году в «Le Figaro illustré». Спустя всего год доход Диора становится стабильным, и он начинает самостоятельно снимать себе жилье.
Рисовать одни лишь шляпки становится скучным для Кристиана, и он переходит на одежду. Именно эти работы приводят модельера Робера Пиге в восторг. В 1938 году они налаживают общение, после чего Пиге предлагает Диору работу. Кристиан соглашается и весь следующий год работает под началом Робера. Но начинается Вторая мировая война. Диор уходит в армию, чтобы отправится воевать на юг Франции.
В 1941 году, насмотревшись ужасов войны, Кристиан возвращается обратно в Париж. Об этом узнает Люсьен Лелонг, старый знакомый Робера Пиге, и сразу же предлагает Диору работу в своем модном доме. Кристиан соглашается. В короткие сроки ему удается поднять модный дом Лелонга с колен. В знак благодарности Люсьен повышает зарплату Диору, что позволяет последнему открыть парфюмерную лабораторию (в дальнейшем превратившуюся в «Christian Dior Parfume») и магазин, в котором будут продаваться созданные духи и туалетная вода.
В 1946 году Кристиан уходит от Лелонга и при поддержке текстильного магната Марселя Буссака открывает свой дом моды. 12 февраля следующего года в поместье на Монтень - авеню проходит презентация первой коллекции Диора. Кутюрье называет ее «New look» («Новый взгляд»).
И правда, новая концепция далека от того, что девушки и женщины тех времен носили прежде. Элегантный и романтический стиль был противопоставлен форменной и рабочей одежде. Сам Кристиан назвал эту коллекцию воплощением собственных представлений об идеальной женщине и женственности вообще. Коллекция возымела успех на родине, однако американских коллег «New look» возмутил, о чем было написано в тематических изданиях.
К тому же, американцы быстро утихли, потому что остальному модному миру коллекция тоже пришлась по душе. С 1947 по 1957 Кристиан наверстывает упущенное, выпуская по две коллекции в год. Каждый показ – феерия, новые платья и шляпки, носящие фантастические названия вроде «Циклон», «Тюльпан» или «Вертикаль», становятся хитами, а Париж официально объявляется столицей моды. На вопрос о том, как ему удалось достичь такой популярности, Диор отвечал:
«Женщины инстинктивно почувствовали, что я хотел их сделать не только красивыми, но и счастливыми».
Кристиану это удалось, но он не собирался останавливаться. Налаживается производство духов (на базе той самой парфюмерной лаборатории). Самыми популярными парфюмами становятся ароматы «Мисс Диор», «Диорама» и «Диориссимо». В 1953 Кристиану удается заманить к себе Роже Вивье – популярного во всем мире обувщика, «Christian Dior» начинает производство обуви. В 1955 году Диор работает с мэтром Даниэлем Сваровски над коллекцией украшений, выполненных из кристаллов горного хрусталя.
Не забывает Кристиан сотрудничать с деятелями театра и кино. Еще в 1940 году он успел создать эскизы костюмов для спектакля «Школа злословия», поставленного Театром де Матюрин, а в 50-е делал эскизы для постановок Ролана Пети. В мире кинематографа Диор успел посотрудничать с режиссерами вроде Альфреда Хичкока и Клода Отан-Лара, а также с актрисами Эдит Пиаф, Авой Гарднер, Оливией де Хэвиленд и Марлен Дитрих.
Личная жизнь
Великий кутюрье был геем. Его первой любовью стал итальянец Перротино, некоторое время работавший личным шофером Кристиана. Причины их расставания неизвестны, однако это ввергло Диора в депрессию. Последующие годы Кристиан пытается найти себе другую любовь, но безрезультатно – парни отвергают его.
Так продолжалось до 1957 года, пока Диор не познакомился с североафриканской моделью Жаком Бенита, который ответил взаимностью. Также ходили слухи о том, что Диор вёл роман со своим учеником Пьером Карденом. Однако, кроме слов Кардена, никаких подтверждений нет.
Смерть
В 1957-м в личной жизни Кристиана начинается счастливая полоса. Тогда же появляется решение сесть на диету, чтобы похудеть. Диор отправляется на лечение в небольшой городок Тоскании (Италия) Монтекатини-Терме, где у него неожиданно начинаются проблемы с сердцем. 24 октября того же года его не стало.
За несколько десятилетий, что бренд существует без своего основателя, у руля Модного дома стояли многие прославленные кутюрье. Правление одних из них было продолжением традиций, заложенных Кристианом. Другие же чуть ли не полностью хоронили его идеи и переделывали Dior почти до неузнаваемости.
Ив Сен-Лоран
Молодой модельер появился в компании еще в 1953 году. Диор сразу подметил талант Сен-Лорана, а с 1955 и до самой кончины Кристиана юноша был его ассистентом. Первую коллекцию для Dior в качестве главного дизайнера бренда Ив Сен-Лоран представил в 1958 году. Она называлась «Трапеции» и отличалась своей направленностью на более молодых женщин.
Это делало Dior совсем другим, нежели бренд был при создателе. Именно при Сен-Лоране, в 1959 году одежду от Dior впервые увидели жители советской Москвы на показе в доме культуры «Крылья советов».
Однако успех был не менее громким, ведь от коллекций Сен-Лорана веяло свежестью и молодостью. В 1960 году вышла коллекция «Битник», название говорит само за составляющие этой линейки: укороченные мотоциклетные куртки, классические костюмы, надетые на водолазки вместо рубашек… Инвесторы Модного дома испугались авангардных настроений Ива Сен-Лорана, и его быстро сместили с должности главного дизайнера Dior.
Сложно понять, почему не все перемены в концепции бренда пугали тех, кто вкладывал в Dior. Так, с 1961 года целых 28 лет к ряду творение Кристиана Диора беспощадно перекраивал под себя другой амбициозный модельер – Марк Боан. Дизайнер решил отказаться от роскоши и блеска, фигурировавших в одежде Christian Dior раньше. Главным принципом Боана было создание одежды «...для реальных женщин, а не для себя, не для манекенов и не для модных журналов».
В 1970-1980 годах выпускалась линия Christian Dior Monsieur. Коллекции этой эпохи отличались простотой и легкостью, это была новая «шикарная роскошь» – привлекательный тренд от Dior. Это было в каком-то смысле успешное время, ведь главными поклонницами марки стали голливудские красавицы: Грейс Келли, Марлен Дитрих, Миа Фэрроу. Однако в целом бренд терпел неудачи: перемена главной концепции привела к тому, что интерес общественности к Dior угас, показы марки стали собирать ничтожно мало зрителей.
Джон Гальяно
На место Ферре пришел молодой и очень перспективный британский модельер Джон Гальяно. Это было начало очередного, нового витка в истории и стилистике Dior. С первой коллекции Misia Diva началась эпоха гламура. Бренд стал еще более ярким, авангардным и театральным, чем когда-либо, а главное – он стал невероятно успешным в коммерческом отношении. Селебрити вновь стали появляться в нарядах Dior на красной дорожке, лицами бренда в годы правления Гальяно были Шарлиз Терон, Моника Белуччи, Шэрон Стоун, Марион Котийяр, Жизель Бюндхен.
Коллекции Dior во времена Гальяно были романтичными, женственными и экстравагантными. Дизайнер использовал только роскошные материалы: бархат, атлас и парча щедро украшались бахромой, камнями, оборками и вышивкой. Именно Гальяно открыл первый магазин Dior в Москве (1997 год). К сожалению, столь талантливый творец оказался, как и многие творческие личности, несколько заносчивым. 1 марта 2011 года руководство компании уволило Джона Гальяно с поста главного дизайнера Dior в связи со скандалом, вспыхнувшим из-за антисемитского публичного поведения модельера.
Самые известные коллекции
· 1947 – New Look – Кристиан Диор. Эта коллекция ввела моду на силуэт «песочные часы»: округлые бедра, покатые плечи и осиная талия стали навсегда олицетворением истинной женственности. Элегантная миниатюрная сумочка, туфли с узким и острым носком, и, в качестве завершающего штриха, – пышная прическа или широкополая шляпа.
· 1957 – «Трапеции» – Ив Сен-Лоран. Геометрический силуэт, прямые линии и непривычно короткая длина – вундеркинд от мира моды навсегда оставил свой неизгладимый след в истории.
- 1966 – «Доктор Живаго» – Марк Боан. Коллекция по мотивам фильма запомнилась длинными пальто с меховыми воротниками и широкими поясами.
- 1989 – весна/лето – Джанфранко Ферре. Уникальная коллекция принесла итальянскому модельеру престижную премию «Золотой наперсток».
- 1996 – Misia Diva – Джон Гальяно. С самой первой своей коллекции кутюрье стремился отражать в одежде этнические мотивы и культуру народов разных стран
- 2004 – весна/лето – Джон Гальяно. Блеск золота и камней, коллекция проникнута тематикой Древнего Египта.
- 2013 – осень/зима 2013-2014 – Раф Симонс. В этой коллекции дизайнер продемонстрировал свое видение силуэта new look, при этом не изменил любимому минимализму и вдоволь поиграл с яркими красками.
Dior сегодня
Одежда
В сегодняшних коллекциях Dior прослеживается сдержанное и немного осовремененное проявление стиля, заложенного в марку Кристианом Диором. Женские и мужские линейки наполнены элегантными и эффектными вещами. Например, коллекция весна/лето 2017 была посвящена модной классике ХХ века, а потому в ней можно встретить все характерные черты «хрестоматийного» Dior
Сумки
Фирменный аксессуар от прославленного бренда – объект желания любой современной модницы. Миниатюрный клатч стоит баснословных денег, а все равно женщины по всему миру стремятся обзавестись хотя бы одной такой вещицей. Наиболее популярные модели:
· New lady c бабочками;
· Miss Dior;
· Open bar;
· Diorama;
· Diorissimo;
· Mini;
· Lady Dior.
Последняя модель была разработана специально для принцессы Дианы. Каждая из перечисленных разновидностей сегодня считается классической, не теряет своей актуальности и уместна как в повседневных, так и в вечерних образах.
Обувь
Бренд выпускает и классические лодочки, и прекрасную спортивную обувь (сникерсы, кроссовки, кеды), а также ультрамодные туфли-мюли, всевозможные босоножки, модели на плоской подошве и, конечно же, сапоги.
Неповторимые духи
Первый парфюм, выпущенный Кристианом в 1947 году, – Miss Dior. Создан вокруг аромата ландышей – любимых цветов матери Диора. Он произвел фурор в мире парфюмерии, и по-прежнему духи этой марки входят в пятерку лучших на планете.
Мужской одеколон
Самые популярные ароматы для представителей сильной половины человечества:
· Fahrenheit;
· Sauvage;
· Higher Energy;
· Homme.
Конечно, для мужчин культовых творений парфюмерии под маркой Dior было создано значительно меньше, чем для женщин.
Женская туалетная вода
Кроме первого, ставшего революционным, существует масса других популярных ароматов:
· J'adore;
· Diorissimo;
· Addict;
· Dune;
· Dolce Vita;
· Midnight Poison;
· Blooming Bouquet;
· Dioressence;
· Forever and Ever;
· Hypnotic Poison.
Косметика
Не меньшим успехом среди женщин по всему миру пользуется косметика Dior, как декоративная, так и средства по уходу за кожей. Под прославленной маркой выпускаются высококлассные «обитатели» дамских косметичек:
· тени (5 цветов);
· пудра;
· помада;
· блеск для губ;
· тушь для ресниц;
· тональный крем;
· лак для ногтей;
· кисти для макияжа;
· румяна.
Среди средств по уходу особенно востребованы диоровские бальзамы для губ, крема и гели для кожи вокруг глаз, для лица, а также заполнитель морщин Capture Totale.
Легендарная помада
Силуэт new look, туфли-лодочки, аромат Miss Dior… Завершит этот ряд из арсенала «женского оружия» только красная помада Rouge Dior. Эту легендарную вещь Кристиан Диор выпустил в свет в 1949 году. Сначала это был ограниченный тираж для VIP-клиентов: не на продажу, а в качестве подарка.
Невероятно яркая и соблазнительная помада украшала губы Бетт Дэвис в фильме «Все о Еве», а также уста Марлен Дитрих в картине Альфреда Хичкока «Страх сцены». После невероятного успеха не только самих фильмов, но и внешнего облика их героинь (и тут губы играли не меньшую, а может, и большую роль), Диор стал работать над массовым выпуском своей соблазнительной помады.
Первая коллекция Rouge Dior насчитывала 8 оттенков, которые идеально сочетались или даже полностью повторяли красные оттенки кутюрных тканей из коллекции этого года. Сегодня палитра легендарной помады насчитывает несколько десятков оттенков.
Ювелирные украшения
Главным достоинством украшений Dior, будь то серьги или солнечные очки, является декорирование каждого изделия переливающимися камнями из горного хрусталя. Эффект такого декоративного приема Диор открыл вместе со Сваровски еще в 1955 году. Сегодня за создание уникальных украшений бренда отвечает Виктория де Кастеллан.
Часы
Первая модель была выпущена в 1975 году и называлась Black Moon. Сегодня бренд выпускает несколько линеек часов, в каждой из которых представлены десятки разнообразных моделей. Наиболее популярна линейка Dior VIII (со счастливым числом Диора). В этой коллекции создаются повседневные, вечерние и коктейльные часы. Лицом рекламной кампании стала актриса Шарлиз Терон.
Память
Имя Кристиана Диора увековечено не только в его бренде. Модельера считают настоящей легендой и творцом мировой моды, о нем снимают фильмы и пишут книги. Кстати, сам мастер выпустил в 1956 году автобиографию «Диор о Dior». А двумя годами ранее была впервые опубликована другая книга модельера – «Dior. Словарь моды».
Автобиография подробно повествует всю историю становления великого кутюрье. А в своем словаре Диор делится с женщинами простыми секретами элегантности. Большинство его рекомендаций по стилю актуальны и сегодня.
Среди книг, написанных о Диоре другими людьми, стоит отметить «Christian Dior. The biography» (Мари-Франс Покна) и «Dior Glamour: 1952-1962» (Марк Шоу). В 2005 году режиссер Филипп Ланфранши выпустил документальный фильм «Кристиан Диор – Человек-легенда», погружающий зрителя в атмосферу, окружавшую великого творца, показывающий мир легендарного модельера изнутри.
https://vplate.ru/zvezdy/kristian-dior/