Урок №15
Тема. Искренность интонаций и глубокий психологизм ахматовской лирики.
Цели. Научить определять особенности поэтического мастерства Ахматовой: искренность интонаций, музыкальность стиха, глубокий психологизм лирики, научить посредством анализа стихов определять их тематику и проблематику.
Учебник. Русский язык и литература,11 класс, базовый уровень, в 2-х частях, Часть1, под ред. В.П. Журавлева, 3-е издание, М.: Просвещение, 2016 г.
Домашнее задание. Выучить наизусть стихотворение (на выбор) Ахматовой, подготовить анализ одного стихотворения:
џ «Песня последней встречи…»;
џ «Сжала руки под темной вуалью…»;
џ «Мне ни к чему одические рати…»;
џ «Мне голос был, он звал утешно…»;
Методический материал
Поэзия Ахматовой – сложный лирический роман.
Б. Эйхенбаум
…Стих Ахматовой… останавливает внимание на том, мимо чего мы в обычном состоянии способны пройти равнодушно, не оценить, не почувствовать.
Н. Скатов
Анна Ахматова для русской читающей публики в ХХ веке стала такой же легендарной, как Пушкин для XIX.
Как черный ангел на снегу
Ты показалась мне сегодня,
И утаить я не могу –
Есть на тебе печать Господня, –
так писал О. Мандельштам, передавая то потрясение, которое рождалось у современников даже при первом взгляде на Ахматову. М. И. Цветаева отметила не только эту печать испепеленной страданием чистоты, но и царственную гордость, роднящую Ахматову не только с терпением русских равнин, но и с величием гор Кавказа:
Нечеловечески-мила
Её дремота.
От ангела и от орла
В ней было что-то.
Это странное соединение хрупкости и властности С. М. Горецкий объясняет сложностью времени, в которое жила Ахматова, тем адским переплавом веков, в котором помогало выжить лишь мужество мучеников:
В начале века профиль странный
(источен он и горделив)
Возник у лиры. Звук желанный
Раздался, остро воплотив
Обиды, горечь и смятенье
Сердец, видавших острие,
Где в неизбежном столкновенье
Раннее творчество А. Ахматовой – крик женской души, измученной любовью. Он отразился и в стихотворении, о котором пойдет речь
Анализ стихотворения «Песня о последней встрече»
2.Анализ стихотворения «Сжала руки под темной вуалью…»;
История создания – было написано в 1911 г. (ранний период творчества), когда поэт соединила себя узами брака с Н. Гумилевым.
Тема стихотворения – разрыв отношений влюбленных людей.
Композиция – Произведение условно можно разделить на 2 части: рассказ женщины о том, что она чувствовала, когда наблюдала за уходом любимого и лаконичное воспроизведение последних минут расставания. Формально стихотворение состоит из трех катренов, которые постепенно раскрывают тему.
Жанр – элегия.
Стихотворный размер – трехстопный анапест, рифмовка перекрестная АВАВ.
Метафоры – «я терпкой печалью напоила его допьяна», «искривился мучительно рот»,
Эпитеты – «темная вуаль», «ты сегодня бледна».
3.Анализ стихотворения «Мне ни к чему одические рати…»
Первая строфа сразу заявляет: это субъективные размышления лирической героини. Стихи, полагает Ахматова, должны быть живыми, неожиданными, преподносить свежие мысли («в стихах все быть должно некстати»).
Поэтические строки рождаются несмотря ни на что («Когда б вы знали, из какого сора // Растут стихи, не ведая стыда…»), вдохновенно и даже вопреки. Ахматова приводит удивительные сравнения этого, кажется, не зависящего от самой жизни процесса творения: стихи рождаются, «Как желтый одуванчик у забора, // Как лопухи и лебеда». Многое в обыденном мире необычно и оттого поэтично, заслуживает быть воспетым в стихах («дегтя запах свежий», «таинственная плесень на стене»). Здесь Ахматова соглашается с любимым ею Пушкиным: творчество должно быть свободным и легким. Для передачи оптимистического настроения Ахматова выбирает популярный у русских поэтов размер ямб. Поэтической мысли Ахматовой придает целостность и повторяющееся «мне», формирующее некую композиционную стройность. Глаголов в стихотворении мало, но действие поэтессе удается передать легко — здесь сама Жизнь действует: вот «желтый одуванчик у забора», а так пахнет деготь, стихи «растут» по весне, вместе со всей природой. А главное предназначение поэта — простое: дарить радость всем людям.
4.Анализ стихотворения «Мне голос был, он звал утешно…»;
История создания – произведение было написано в 1917 г., в период революции. Позже было включено в сборник «Белая гвардия».
Тема стихотворения – кровавые исторические события и верность Родине.
Композиция – Стихотворение написано в форме монолога лирической героини, который по смыслу можно разделить на три части: рассказ об исторических событиях, строки, посвященные таинственному голосу, описание реакции лирической героини на услышанное.
Жанр – гражданская лирика.
Стихотворный размер – четырехстопный ямб, рифмовка перекрестная АВАВ.
Метафоры – «когда в тоске самоубийства народ гостей немецких ждал», «дух суровый византий», «приневская столица, забыв величие свое… не знала, кто берет ее», «из сердца выну черный стыд».
Эпитеты – «приневская столица», «край глухой и грешный», «скорбный дух».
Сравнения – столица, «как опьяневшая блудница».