В 50-е годы в английской литературе видное место занимает новое течение, получившее название «сердитые молодые люди». Термин был впервые использован в рецензии на пьесу Джона Осборна «Оглянись во гневе» (1956) («сердитая пьеса, написанная сердитым молодым автором») и распространился на всю группу английских прозаиков и драматургов, поднимавших в своём творчестве схожие темы в этот же период.
Помимо Джона Осборна («Комедиант», «Лютер»), к «сердитым молодым людям» причисляют так же КингслиЭмиса («Счастливчик Джим»), Джона Уэйна («Спеши вниз»), Джона Брейна («Путь наверх», «Жизнь наверху»), Шилу Делани («Вкус меда»). При этом они не составляли какой-то единой творческой группы, не выпускали манифестов и программ и не соглашались с попытками критиков объединить их. Творчество «СМЛ» развивается в русле критического реализма. Однако если классический реализм подвергал критике основы буржуазной системы, то реализм «сердитых» гневно обличает все стороны буржуазного общества, не доходя, однако, до корней и причин социального зла. Классический реализм намечал перспективу общественного развития, утверждал положительный идеал, противопоставляемый бесчеловечности капиталистического строя; реализм «сердитых» негативен, он не видит перспектив и не отстаивает каких-либо положительных ценностей.
Основной темой творчества «сердитых молодых людей» был протест героя — как правило, из рабочего или среднего класса — против окружающей его действительности, чувство острого недовольства царившими тогда в Англии порядками. Часто авторы придавали протесту социальный, «левый» характер, демонстрируя, что он направлен против «буржуазных» общественных ценностей. Так, Джимми Портер, главный герой «Оглянись во гневе», видел мир таким:
|
Всем все безразлично. Все пребывают в состоянии упоительной лени. Я с вами скоро вообще обалдею… Боже мой, как хочется хоть какого-то душевного подъема, хоть совсем немного. Есть мысль — немного поиграем? Давайте притворимся, что мы человеческие существа и действительно живем. Почему для смеха не повалять дурака? Притворимся, будто мы люди.
Социальные истоки возникновения литературы «сердитых молодых людей» заключаются в крахе лейбористского «социализма», обещавшего создать после войны «общество всеобщего благоденствия». Надежды на существенные перемены в послевоенной действительности, о которых говорилось в романе Пристли «Трое в новых костюмах» (1945), сменялись разочарованием и отчаянием «сердитых молодых людей», жизнь которых оказалась скучной и неинтересной, полной неудовлетворенности, страха перед угрозой атомной войны.
В 1956 г. премьера трехактной пьесы Джона Осборна «Оглянись во гневе» в театре «Ройал-Корт» (режиссер Тони Ричардсон) имела шумный успех. Драматург очень точно передал настроения английской молодежи того времени. Главный герой пьесы Джимми Портер окончил «краснокирпичный» университет (т.е. не элитарный Кембридж или Оксфорд). В свои двадцать с небольшим лет он уже перепробовал множество профессий, теперь служит в кондитерской, но по сути, от всего отказавшись, остался в замкнутом пространстве своей квартирки, сотрясая воздух бесконечными монологами, столь же яростными, сколь и беспомощными. Монологами, немногочисленными слушателями (и жертвами) которых становятся его единственный друг Клифф, его жена Элисон и его любовница Хелен.
|
Цинизм, внешняя грубость, постоянное состояние озлобленности сочетаются в герое Осборна с чистотой и щемящей незащищенностью. Мечтая оставить по себе в жизни след, Джимми говорит, что когда-нибудь он создаст книгу «высотой в милю», книгу, написанную «огнем и кровью». Недовольство своей жизнью Джимми выражает в грубой и насмешливой критике всего, что его окружает. В своих длинных монологах он осуждает существующие в обществе порядки, буржуазную прессу с ее официальным лицемерием, снобизм богатых, армию, церковь. Гнев Джимми переходит в раздражительность и ожесточенность. Он мучает свою молчаливую жену Элисон (дочь «ненавистных буржуа»), изменяет ей с ее подругой-актрисой Еленой. Однако бунт Джимми Портера индивидуалистичен, так как не связан ни с активным действием, ни с положительными идеалами.
Джимми Портер махнул рукой на свои былые амбиции и стремительно опускается. Его приводит в ярость, что не он сам, а некие «незыблемые понятия» (вздорные, на его взгляд), определяют ход его жизни. Он не может с этим смириться и в то же время не в силах признать, что ему суждена участь пленника каких-то не им изобретенных и для него абсолютно неприемлемых норм, когда господствует вульгарная жажда сиюминутного успеха.
«Оглянись во гневе», как и произведения других «сердитых», полна скепсиса по поводу разговоров о благополучии и стабильности, якобы, воцарившихся в Великобритании. Важный мотив – раздраженная, гневная отповедь поколению отцов, презрительно названному молчаливым и законопослушным большинством. Ненависть ко всей безликой и бесцветной эпохе.
В «Комедианте» (1957) Осборн выводит циника-конферансье из мюзик-холла, профессия которого символизирует вульгарность деградирующей Англии, выражая одновременно тоску по уходящему времени. Главный герой «Лютера» (1961) – человек, одержимый собственным представлением о христианстве и одновременно раздираемый сомнениями. В отличие от прочих героев Осборна, он призван изменить мир. В «Неподсудном деле» (1964) стареющий, душевно опустошенный юрист изливает свое недовольство миром и собственной несостоятельностью в бесконечных желчных монологах.
Джон Осборн: «Мне не нравится общество, в котором я живу. И не нравится все больше и больше. Театр же постепенно становится тем, чем я его всегда мечтал видеть, - оружием. Я уверен, что он может быть самым убедительным оружием времени».
Сегодня в Москве пьеса «Оглянись во гневе» идет в театре «Сатирикон».
БИЛЕТ № 10