КАК РИСОВАТЬ АВТОПОРТРЕТ - 4 ОСНОВНЫХ ПРАВИЛА
Когда дело доходит до рисования портретов, мы, голодающие художники, знаем, что, в крайнем случае, нам всегда доступна одна модель абсолютно бесплатно: мы сами!
Автопортрет - одно из древнейших направлений в искусстве, и не зря. Вы не только всегда можете позировать (если у вас есть зеркало), но нет лучшего способа попрактиковаться в достижении сходства, чем с лицом, которое вам больше всего знакомо.
Давайте пройдемся по некоторым советам о рисовании автопортрета.
СОВЕТ #1: ИЗБЕГАЙТЕ РИСОВАНИЯ ТОЛЬКО ПО ФОТОГРАФИЯМ
Лучший способ научиться рисовать автопортрет - с натуры. В конце концов, вы живые! Рисование автопортрета с помощью зеркала позволяет увидеть, что вы рисуете в трех измерениях.
Становится намного легче понять объемы, свет и темноту, чем когда вы просто смотрите на плоскую фотографию. К тому же, вы можете настроить источник света по своему усмотрению, вместо того, чтобы останавливаться с заданным освещением на уже сделанной фотографии.
СОВЕТ #2: СДЕЛАЙТЕ РАБОЧЕЕ МЕСТО КОМФОРТНЫМ
Убедитесь, что рабочие условия оптимальны. Для некоторых из нас, возможно, своя студия – роскошь, но все же, лучше иметь что-то, чем просто скетчбук на коленях.
Поставьте зеркало там, где его легко увидеть - не перетаскивайте материалы для рисования в ванную! Установите настенное зеркало на штативе камеры; так оно будет ближе к поверхности для рисования, без необходимости головой вперед и назад между рисунком и зеркалом.
Убедитесь, что у вас есть хороший источник света и поверхность для рисования в вертикальном положении, потому что на плоской поверхности рисунок может “уйти от вас” и стать искаженным. Недорогой мольберт и лампа-подсветка – отличный вариант.
СОВЕТ #3: РАБОТАЙТЕ ОТ ОБЩЕГО К КОНКРЕТНОМУ
Лучший способ справиться с чем-то таким сложным, как автопортрет, - быть проще. Подумайте о самых больших формах и контрастах — свете и темноте.
Сначала работайте свободно и легко, разрабатывая правильные пропорции и контрасты, постепенно приближаясь к деталям. Не переключайтесь на рисование реалистичного глаза, например, а затем двигайтесь дальше. Весь ваш рисунок должен быть на одном уровне. Это помогает вам держать в голове полный образ, вместо того, чтобы сосредотачиваться на мелочах.
СОВЕТ #4: ПОПРОБУЙТЕ И ПРОБУЙТЕ СНОВА!
Будем честны. Нет короткого пути в становлении великим художником. Может быть это и клише, но старая поговорка, что успех - это “99% пота” абсолютная правда.
Практика, практика, практика – таковы правила. Мы можем учиться только на ошибках, и каждая осознанная ошибка - это шаг к лучшему автопортрету.
Таким образом, лучший совет при рисовании отличного автопортрета - нарисовать столько, сколько сможете, и не работать в одиночестве. Позвольте другим художникам увидеть, что вы делаете, и поговорить с ними о вашей работе. Принимайте критику!
Но самое главное - работа. Один профессор искусства однажды сказал так: «У каждого есть тысяча ужасных работ. Чем быстрее ты избавишься от них, тем быстрее доберешься до хороших». Хорошая новость в том, что это не тысяча ужасных работ подряд. Время от времени вы будете создавать что-то отличное, и чем больше вы так делаете, тем чаще будут появляться хорошие работы. Так что рисуйте!
Автор: Paul Heaston
https://vk.com/yaychysrisovat