В большей степени, как в России, так и за рубежом преобладает классический и европейский стиль, в котором широко применяются металл, обивка мебели под кожу. Настроение, энергия, здоровье во многом зависят от того, насколько эффективным и полноценным оказывается отдых. А поэтому дизайн отелей включает в себя организацию пространства, решение цветовой композиции, сочетание дизайна мебели и оборудования, а также конструктивных элементов интерьера гостиницы в классическом стиле. Это спокойная теплая обстановка с определенной ритмикой, пропорциями, симметрией объемов, с отсутствием шокирующих эффектов в цвете и в форме.
Независимо от моды, классический стиль дизайна интерьера востребован во все времена. Этот стиль не имеет возраста, он практически не подвержен моральному старению, способен удовлетворить вкус большинства постояльцев и не вызывает раздражения или неприятия, как иные остромодные течения. Классика удачно сочетает уют и представительность. Некоторые дизайнеры выбирают стилизацию «под старину».
Скандинавский стиль не страдает от излишеств. Даже огромное влияние европейских культур не смогло стереть черты в архитектуре и дизайне, характерные только для скандинавского стиля. Такой характерной чертой для скандинавских интерьеров можно считать использование натуральных природных материалов, таких, как камень и дерево. Основными породами для скандинавского дизайна можно считать дуб и бук. Натуральные материалы используются при внутренней и внешней отделке, подчеркивая то обстоятельство, что данный стиль был рожден потомками викингов и северных районов.
Флористика этих стран несет в себе отпечаток этой суровой, мощной силы. Особый магнетизм, присущий многим работам скандинавских мастеров, заключается не в изобилии и экзотичности растений, а в филигранности техники и изысканности форм, часто достигаемых с помощью применения различных каркасов ручной работы.
В своих строгих работах скандинавские флористы охотно используют местный природный материал. Это не только естественно, но и очень модно. Мхи, лишайники, коряги, в изобилии имеющиеся вокруг, становятся выразительнейшими элементами композиций. А букеты из простых луговых цветов можно встретить даже в столичном цветочном магазине. Причем их не прячут скромно в угол, а выставляют напоказ как полноценные произведения флористического искусства.
Скандинавская флористика тесно взаимосвязана с культурой и традициями северных стран. Возможно, это в некоторой степени ограничивает свободу в художественных поисках и инновациях, но в то же время делает произведения мастеров удивительно самобытными. В Норвегии, Дании, других Скандинавских странах местные традиции воспринимаются почти на бессознательном уровне и переносятся в каждое творение. Многие флористы, достигнув определенного уровня мастерства, ищут вдохновения вовне – в других культурах, в общении с мастерами из других стран. Об этом рассказывает Руни Кристоферсен, известный норвежский мастер-флорист и преподаватель: «Они наполняют нас и отчасти сковывают. Флористы из России, Эстонии, Украины дают мне частичку свободы, помогают раскрепоститься. Я преподавала итальянским, российским, шведским студентам и считаю, что у российских людей наиболее открытое, свободное восприятие мира. У вас тоже есть традиции в искусстве, вы их тщательно изучаете, но в творчестве вы свободны от привычного».
В ряде задач, которые необходимо учесть при проектировании:
· Элегантность – в простоте. Декор из обычных полевых цветов. Солнечные ромашки и нежные колокольчики символизируют бескрайние поля, сохраняя ощущение невероятной свободы.
· Ансамбли в ландшафтных тонах. Скандинавские флористы черпают вдохновение для своих работ из скупой, но невероятно притягательной природы северных стран. Это утверждение справедливо и в отношении цветовой палитры композиций. Чаще всего они строятся вокруг сиреневых, зеленых и синих тонов. Такие краски одинаково выигрышно смотрятся как в интерьере, так и в праздничном декоре.
· Уважение к культурному наследию. Скандинавы очень трепетно относятся к своим традициям, знакомя весь мир с сильным и суровым характером варягов. Так, живые цветы на свадьбу принца Норвегии собирались в виде огромных валунов, отличающих природные ландшафты государства, а из мха и папоротников формировались камни различного размера.
· Смешивание направлений искусства. Соединение флористики с архитектурой и живописью открывает для флористов целый мир новых возможностей
· Кашпо и горшки из глины. В скандинавском стиле превуалирует естественность. И глина - прекрасный материал, это подчеркивающий. Следует запастись горшками разного размера, формы и назначения (напольных, настольных, подвесных), но обязательно выполненных в единой стилистике. Самодельные горшки будут лучше смотреться, особенно если украшены простым геометрическим или уютным флористическим рисунком в тон текстилю.
· Деревянные емкости. Применение дерева - основная задача декораторов. Натуральные кадки и ящики подойдут для раскидистых пальм, папоротников или экзотических деревьев. На стеллажах и стремянках из дерева следует разместить баночки и горшочки с вьющимися растениями, суккулентами, кактусами и просто пророщенной зеленью. Изумрудный колорит фитокартин и цветочных панно прекрасно оттенят деревянные рамки. И даже обычные стулья и табуретки из массива могут стать частью прекрасной зеленой инсталляции.
Ассортимент растений
1. Лох серебристый (лат. Elaeagnus commutata), сем. Лоховые
2. И́ва (лат. Sálix), сем. Ивовые
3. Ель обыкнове́нная, или Ель европе́йская (лат. Pícea ábies), сем. Сосновые
4. Тис я́годный, также Тисс ягодный (лат. Táxus baccáta), сем. Тисовые
5. Мирт (лат. Mȳrtus), сем. Миртовые
6. Монсте́ра (лат. Monstéra), сем. Ароидные