Эта книга – результат многолетнего труда, и некоторые вещи, написанные здесь сейчас возможно не актуальны, ведь ты растешь вместе с тем, кому даешь жизнь, кто творит через тебя. По своему стилю – это скорее заметки, цитаты, ответы на вопросы, размышления в путевом дневнике. Осознанно оставляю все как есть, иначе она никогда бы не пришла в этот мир. И если какая-то мысль повторяется неоднократно, значит по этой улице захотелось пройтись дважды, ведь иногда нам хочется вернуться туда, где уже были… Сейчас я понимаю, что единственная вещь важная в жизни это то количество Любви и Света, которое через тебя как канал прольется в этот мир. Огромное спасибо маленькой Женьке, которая своим приходом в нашу семью подарила мне отпуск… в другую реальность и мне удалось оформить все, что жило в непроявленном…а также всем близким…
Ирина Ермакова
- руководитель Дзенартстудии «Сияние»,
дает уроки по работе с цветом детям в Космическом лицее Харьковского планетария,
проводит семинары и мастер-классы для желающих стать на Путь познания себя средствами цвета и света.
Артстудия «Сияние» была создана в 2003 году.
Направлением работы студии является соединение импрессионистического и экспрессионистского миросозерцания. Исследовательская работа с цветом - это мой инструмент познания мира, его аналитического изучения, хобби и живая жизнь наполненная интересными открытиями и счастьем непрерывного познания.
Внешний мир есть проявление духовного мира в материи. Увидеть, распознать то, что лежит в основе видимого, является задачей художника. Поиск образов за отдельными объектами, поиск того, что является объективным независимо от индивидуального отношения и чувства требует длительной работы с цветом, экспериментов с цветом, погружения в цвет. Вселенная постоянно пытается дотянуться до нас и что-то сказать, чему-то научить, но мы очень часто отвергаем ее.
Мои читатели, которым с благодарностью и любовью адресую эту книгу - это мои ученики и друзья, это люди которым эта тема каким-то образом созвучна и их душевно-духовный поиск является жизненным кредо. Спасибо Вам огромное за наше коллективное творчество! Иногда чье-то непонимание являлось ступенькой, что бы я продвинулась дальше в своей пробе донести до самого близкого ответ на извечный вопрос «зачем тебе все это?». Чей-то восторг окрылял и давал новый импульс к продвижению вперед и ввысь. Иногда замечала, что то же самое я уже говорю несколько раз. Так шаг за шагом, в переосмыслении собственного опыта и тех, кто был рядом, наконец, увидела миссию этой книги - дать ее читателям своего рода инструментарий для снятия оков представления о себе, раскрытия сознания, а также зародить множество вопросов, которые возможно, приведут к поиску своего собственного Пути. Отыскать свой путь – это колоссальная психологическая поддержка в моменты жизненных штормов, это надежная крыша, когда идет ливень, тепло очага во время самых лютых морозов… это наш дополнительный энергетический ресурс в непроявленном. Моей целью на сегодня не является изложение великой исчерпывающей теории цвета, так как считаю, что любая теория на долгие годы тормозит развитие. И человек, принимая на веру любую концепцию или теорию, даже не пытается заглянуть за ее пределы. И возможно, восприятие цвета, как наука через какое-то количество лет выльется в отдельное русло… а истина, она не научна, это то, что пережил сам… лично…
Я училась понимать себя и при этом не прятать свои чувства в погреб своего подсознания. Приходила мысль, что мне надо проработать определенную тему.
Просто хотелось пообщаться с совершенно конкретным Потоком – Потоком Любви, Огня, Нарисовать музыку Сфер, прочувствовать сияние весны, ощутить влияние Солнца, Луны, Марса, Юпитера, Сатурна, Венеры, Нептуна, Плутона, стать первым снегом, потанцевать вместе с дождем, увидеть себя мудрой горою, воспарить как птица, узнать цвета энергии Денег, передать пьянящий запах цветущего луга … и т.д. - так возникали картины.
Ты не можешь хранить их дома их надо показывать Миру! -Так они вышли за пределы квартиры.
Сначала было ужасно жалко с ними расставаться, они как дети, были частью меня… Теперь это намного легче. Просто понимаю, что моя задача их «родить» и выпустить в этот мир, частью которого и являюсь. Окружающий мир и я - это уже давно одно целое, неделимое на части, даже те которые мне не «улыбаются», это все равно - Я.
Конечно, очень приятно слышать, что картина помогла найти свою любовь, получить денег или принять боль утраты, родить ребенка. Но я не могу претендовать на авторство.
То, что написано на холсте, на бумаге, это только знак того, что произошло в сердце художника. Творчество есть совместная медитация человека и Бога. А картина - всего лишь проводник в другие миры.
И отказывая или ограничивая поток, который должен пролиться через тебя – не просто отказываешь себе, ты отказываешь Богу познать реальность через тебя!
Оформление объекта некоторого плана есть не что иное, как участие объекта в эволюции данного плана, существующего, естественно, в определенных формах.
Цвет – это живое существо и действует оно на более тонкие тела человека… Но как его потрогать рукой? Или ощутить его вес, температуру, мягкость или упругость. Как научиться понимать, общаться, перевести едва осязаемое, бесформенное во что-то конкретное, имеющее форму? И наоборот, понять что таится, сокрыто в этой форме… Внутри меня что-то тихо шепчет, что цвет – это и есть язык мира, на котором общаются наши души… Возможно, следующим витком науки как раз будет концептуально-новая объединяющая парадигма цвета, разработка принципиально нового положения, где то что находиться внутри человека, его внутренний мир (цветовосприятие) будет соединяться с тем, чем с наружи является цвет, как нечто независимое, обособленное, как поток с определенной длиной волны, уровнем вибраций, набором частиц – квантов.
Ведь то, что художник размешивает на своей палитре, не имеет отношения к вышесказанному… Это просто краска определенного цвета. То же относится и к самому процессу творчества - когда у художника нет внутреннего мира он рисует исключительно окружающую действительность…наполненную шумом и хаосом его мыслей…
Картины приходят в этот мир с нашей помощью, и живут своей жизнью. Некоторые творения могут просто закрываться или наоборот, открываться нам, изливая на нас свои собственные чувства… Мир форм только начал приоткрывать свои секреты…
В 2008 году мы добавили к названию студии приставку Дзен. Дзенартстудия «Сияние». Оставаться в стороне от Великого потока стало просто невозможно.
Дзэн (япон."медитация") — это творческое состояние, наивысшее цветение, чистота и постоянная приподнятость духа, это непрекращающаяся медитация. Дзэн вытекает из даосизма, согласно которому основой миропорядка является Дао (истинный путь). Задача ученика дзэн — отыскать этот путь и неукоснительно следовать ему, ибо человек дзэн, куда бы он ни шел, всегда движется к своему Высшему Я, к Источнику Бытия, к источнику насыщения.
Дзэн — это не интеллектуальная философия, это состояние бодрствующего сознания, свобода от самого себя, материального, эгоистического, узконаправленного.
Все величайшие открытия и достижения нашей цивилизации в различные сферы бытия создавались во вдохновенные моменты переживания мистического опыта, когда ум находился в состоянии глубокого созерцания, разительно отличающемся от обычного состояния сознания. И как бы научный мир не стремился отрицать антинаучность этого состояния, ему - состоянию это … не важно. Наука не верит в чудо, пока «чудо» не будет вымерено, взвешено, сфотографировано, расчленено на части и разложено по уже имеющимся полочкам. Если каких-то полочек нет, значит этого нет в природе…
Человек жестко привязывающий себя к миру форм и верящий только в физическую реальность, возможно только встал на путь познания этого мира. Когда младенец впервые ощущает свою оторванность от мамы он испытывает настоящий шок, и только многие годы спустя пробует достать из подсознания это переживание и осмыслить, а иногда и не пробует, тогда этот страх одиночества преследует человека до смертного одра… Мысль, идея, образ, мечта, любовь… эти категории на сегодня не описаны языком математики или физики, они находятся за пределами мира форм. Наблюдая, как границы нашего мира постоянно расширяются, сознание охватывает благоговение перед этим непостижимым божественным замыслом… Когда-то же считали люди, что Земля плоская…
Мое понимание Дзен – состояние бытия, где все пребывает в Целостности и Гармонии. Если мы в нем, все идет замечательно, смысл жизни ясен, возникает чувство Единения. Это ощущение парения, которое является целительным само по себе. Дзен называют философией жизни. Согласно Китаро Нисида, всякая истина создается контекстуальным полем. Дзен создает такое поле (яп. басё, башо), такой контекст, который приближает к прекрасному и через него к скрытым истинам, к трансцендентному, непознанному. Мотивы изменчивости, невечности, таковости, иллюзорности, представление о сущностном единстве низкого и высокого, маленького и великого, белого и черного, левого и правого и т.п. – суть Дзенарта..
Говорят, что если в твоей жизни присутствует Дзен, в ней нет страха, сомнения и страстей, чpезмеpности чувств. Hи нетерпимость, ни эгоистические желания не тревожат тебя. Вы скромно служите человечеству, наполняя пребывание в этом мире любовью и добротой, и наблюдаете за тем, как проходите, подобно листку, падающему с дерева. Безмятежный, наслаждаетесь жизнью в счастливом спокойствии. Это и есть душа Дзен. Принцип Дао – спонтанность.
Шагая по своему пути - Пути освобождения, понимаешь, что ты и только ты автор всех событий, происходящих вокруг. И сегодня, когда все меняется с космическими скоростями, оставаться такими, как мы были вчера просто невозможно. Негативные мысли и поступки могут стать губительными для наших тел, обусловленных биологией. Мы постоянно стоим перед выбором: погрузиться еще глубже в сон невежества или пробудиться к знанию, раскрыться навстречу сиянию или предпочесть тропу тусклого света. Духовность - постоянная связь со своим «высшим Я» во всех житейских ситуациях. Это путь, который я бы назвала «Жизнь – творчество во всем»
Вокруг ЦВЕТА
Концепция цвета как такового очень существенна для всего человечества, но еще пока почему-то никому не довелось ее оформить для нашего понимания… Это что-то великое, как великое течение жизни, как сама жизнь, и очень простое, лежащее на поверхности.
Девиз нашей Дзенартстудии – «Мир цвета, доступный каждому!»
Если вы мечтали в детстве стать художником, осуществите эту детскую мечту. Возьмите и нарисуйте хотя бы одну картину. Это так просто. Просто позвольте себе быть… собой.
.
Трудности в начале пути или почему человек сопротивляется своему счастью…
Эта глава для тех, кому с одной стороны хочется, а с другой не можется…
Пожалуй, первые шаги самые сложные в понимании данного направления … живописи, точнее работы с цветом. Я называю это Дзенартом, так как живопись - совершенно другое. Основной элемент здесь - творчество, идущее изнутри… диалог с самим собой.
Это мой путь познания себя, путь объединения духа, души и тела, путь приобретения нового мышления, стирания границы левого и правого… Дао цвета.
Если перевести на научный язык это звучит приблизительно так:
«Абстракция», как результат указанного вида мышления, ограничена характерным отрывом опосредующих связей и ее компонентов от «конкретного», от историчности, что обуславливает «умерщвляющую все живое» схематичность и/или «схоластическую абсолютизацию» формально-логических связей, не имеющих реального представительства в окружающем мире.
Принцип творческого мышления предполагает уход интеллекта от рациональности, от сознательного вида мышления, поскольку общепринято положение, согласно которому в инсайте чувственно-образный уровень обобщения не обязательно согласуется с формально-логическим. Это связано с тем, в частности, что в теории творчества деятельность сознания (как компонента интеллекта) считается исключительно конечным этапом творения / восприятия. Началом же принято считать подсознание («сновидческое состояние», озарение и т.п.) логика которого, как правило, не вписывается в рамки формальной логики научного мышления[1].
Задача познания себя на мой взгляд, состоит в трансформировании эмоционального (неосознаваемого) отношения к ситуации в сугубо логическое (осознаваемое), т.е решение любых житейских проблем путем реального перехода, по принципу конверсных отношений, от неосознаваемого сублимата к осознанной абстракции и обратно через конкретные объекты субъект-объектных описаний происходящего. Таким образом мы начинаем видеть мир многоцветным, т.е. жить по принципу функционирования естественного интеллекта (и/и) с выявлением доминант интеллекта(осознания своей уникальности), а не делить его на черное и белое, т.е. принципа исключенного третьего (или/или).
Такое (трехмерное) описание мира можно считать лишь первым приближением к реальному механизму переработки информации нейронами, дендриты и окончания аксонов которых строятся по близкому к числу чувств и ощущений принципу многомерного (для чувств - 6-мерного) структурирования.»
Вот это завернула?!!
Это для тех кто хочет большего…
Но задача абсолютно обратная - следовать по пути цвета, и из него приходить к форме, открыть цвет таким каким есть, без нашего суждения о нем… и сделать его доступным каждому, а также описать это все на языке, доступном любому уровню восприятия.
Великая красота скрывается в простоте…
Дзенарт - еще и психология, физиология чувств, физика цвета, умение общаться с красками, свето- и цветовосприятие, арт-терапия, путь духовного развития, а также понятия: творчество, реальность, намерение, и т.д.
Даже если последний раз вы рисовали в средней группе детского сада и Вы действительно хотите – все у Вас получится!
Каждая работа по своей сути уникальна. Мы не сравниваем себя с кем-либо, а работаем безоценочно.
А оценивают пусть другие, разрешим им великодушно! Те, кто в этом хорошо разбираются или совсем ничего не понимают. Но там есть сравнение с какими-то общепризнанными критериями или оценка, но нет творчества.
Мы же просто рисуем и не сравниваем. Только Автор может оценить свою работу…
Творец должен творить!..
Никто не обещает, что это легко. Самое сложное здесь – отказаться от всех ранее известных представлений о … живописи(?), которые приобрели ранее, дать возможность цвету творить через нас. И возбудив в себе этот творческий импульс посредством цвета, прийти к поиску формы.
В течение длительного периода развития искусства рисунок был неотъемлемой подготовительной частью живописи. Только после определения формы с помощью рисунка, она заполнялась цветом.