Урок музыки -6класс, 09.02.2021
Цели: Обучающие: Анализировать связь духовной музыки с жизнью и бытом человека.
Развивающие: Развивать музыкальный слух, чувство ритма, творческое воображение.
Воспитательные: Воспитывать духовно- нравственные качества учащихся через приобщение их к народной культуре и искусству.
1. Добрый день! Здравствуйте, дети! Сегодня мы продолжим разговор о музыке эпохи Просвещения.
2. XVII век в русской художественной культуре находится как бы «на стыке» двух больших эпох. По словам известного учёного академика Д.С.Лихачёва, он образует «мост между древним и новым периодом русской литературы».Такое же пограничное положение занимает XVII век и в истории русской музыки. Это была пора последнего пышного цветения древнерусской певческой традиции – так называемого знаменитого распева и различных производных от него типов – и одновременно утверждения новых форм многоголосного гармонического пения (партесное пение), основанного на совершенно иных композиционных и эстетических предпосылках.
3. Обратим внимание на заранее подготовленную вам схему. Предлагаю ее вам перенести в музыкальные дневники.
4. Дмитрий Степанович Бортнянский. Родился в 1751 году в городе Глухове. Обучался пению и теории музыки в Придворной певческой капелле в Петербурге. 10 лет жил за границей. В Италии были поставлены его оперы «Креонт», «Алкид», Квинт Фабий». По возвращении в Россию был назначен капельмейстером, затем директором Придворной певческой капеллы.
Работал также при дворе наследника Павла Петровича. Его судьба сложилась счастливо.
Еще целых 48 лет после его смерти будут называть «Орфеем реки Невы». Музыковеды считают, что в музыке Бортнянского запечатлен уверенный в себе и щеголеватый «Екатеринин век». А Гектор Берлиоз, французский композитор-романтик, приехав в 1847 году в Россию, напишет в одной из своих статей по поводу моего концерта в Придворной певческой капелле: «Эти произведения отмечены редким мастерством..., полнозвучностью гармоний и, что совершенно удивительно, необычным расположением голосов, великолепным презрением ко всем правилам, перед которыми преклонялись как предшественники, так и современники Бортнянского, и в особенности итальянцы, чьим учеником он считался».
Максим Созонтович Березовский. Родился в 1745 году в городе Глухове. Учился в Киевской академии и придворной певческой капелле в Петербурге. В 1765-1774 жил в Италии. В 1771 выдержал экзамен в Болонской филармонической академии на звание акдемика-композитора. Автор оперы «Демофонт». По возвращении в Россию был причислен к Придворной капелле без определенной должности. Постоянная нужда, невозможность найти применения своим творческим силам привели к душевному кризису».
«Не отвержи меня во время старости, когда будет оскудевать сила моя, не оставь меня. Ибо враги мои говорят против меня, и подстерегающие душу мою советуются между собою, говоря: «Бог оставил его; преследуйте и схватите его, ибо нет избавляющего». Боже! Не удаляйся от меня; Боже мой! Поспеши на помощь мне».
5. Прослушаем Фрагмент 1. Березовский М. – Концерт для 4-х голосного хора «Не отвержи меня во время старости». Ч.1
Фрагмент 2. Бортнянский Д. – Концерт для хора «Живые в помощи Вышняго, в крови Бога небесного». Ч.2
6. Для закрепления темы урока и формулировки общего вывода, предлагаю вам следующее задание:
ЗАПИСАТЬ ВЫВОД В ТЕТРАДЬ!!!!!!
- Хоровая музыка XVIII века выходит за рамки церковной и становится профессиональной.
- Тематизм отражает черты открытого человеческого чувства (скорби, одиночества, трагизма, счастья и покоя).
- Внимание к внутреннему миру человека, его роли в окружающей действительности, определение собственной судьбы – как итог и главная задача искусства Просвещения.
- Значение великих творений искусства Березовского и Бортнянского созидательно и бессмертно.
5. Домашнее задание: Просмотреть презентацию к уроку «Музыкальные жанры эпохи Просвещения»