Эпоха и контекст
Пережив Великую Депрессию Америка вступила в 40-е годы полная решимости преодолеть все те проблемы, которые не давали ей нормально жить. Приготовления к войне дали толчок к новому экономическому росту.
В послевоенные годы Америка лидер индустрии моды.
-где и когда в каких условиях был
-что происходило вокруг (кратко)
Когда, как и где стал известным
Успех начался с создания портфолио. Удалось одолжить несколько платьев для фэшн-съемки в магазине «Bonwit Teller». Все небольшие сбережения ушли на найм профессиональной фотомодели. Но вложения окупились сторицей. Магазин приобрел работы фотографа и подписал с ним контракт.
Для получения специализированного образование поступил в «Лабораторию дизайна» нью-йоркской Школы общественных исследований (New York's New School for Social Research). Там знакомится со знаменитым дизайнером Алексеем Бродовичем. В 1946 году фотографии Ричарда Аведона появились на страницах модного журнала «Harper's Bazaar», где Бродович работал выпускающим редактором.
Ричард Аведон своими съёмками продолжил тихую революцию в мире модной фотографии, начатую Мункачи и Паркинсоном. На смену благородной невозмутимости моделей 30-х годов пришёл новый стиль, в котором было движение, была открытая эмоция и непосредственность. Естественность и радость бытия выглядела очень симпатично, и такая реклама эффективно работала - потому что зрителям сразу же хотелось перенестись туда, в эту привлекательную реальность, показанную фотографом.
Награды и достижения
1950. Награда «За выдающиеся достижения» от Американского клуба искусств.
1958. Зачисление в список «Десяти великих фотографов мира» по версии журнала Popular Photography.
1976. Награда «За вклад в развитие визуального искусства» за альбом «The Family» от Американского общества редакторов.
1985. Награда «Фотограф года» от Американского общества издателей. «Лучшая книга» («На западе Америки») от Maine Photographic Workshops. «Лучшая коммерческая съемка» за рекламу Calvin Klein по версии журнала Adweek.
1988. Награда «За вклад в развитие моды» от Совета модных дизайнеров Америки.
1989. Докторская степень от Лондонского королевского колледжа искусств.
1991. «Международная премия в области фотографии» от фонда имени Эрны и Виктора Хассельблад.
1993. Награда «Лучший фотограф» от Международного центра фотографии; Докторская степень от Колледжа Кеньон (Огайо).
1994. Премия «Nadar» за альбом «Доказательство» от Французских экспертов фотожурналистики. Докторская степень от Нью-Йоркской школы дизайна имени Парсонса.
1996. «Гуманитарная награда» от Mental Health Association.
1998. Награда «За вклад в развитие искусства» от Союза молодых артистов и писателей.
2000. Награда «За вклад в развитие искусства» от Школы журналистики при Колумбийском университете (США).
2001. Членство в Американской академии искусств и наук.
2003. «Юбилейная медаль» от Королевского Фотографического Общества. Награда «За вклад в развитие визуального искусства» от Американского совета искусств и бизнеса.
Ключи успеха – инициативность, совмещение работы с любимым делом, открытость к обучению.
Личные предпочтения совпали с ожиданием общества.
-ключ!
- ваше предположение: именно где и почему он стал известен (максимально хорошо разберитесь)
Самые известные работы
-действительно самые популярные
-иконы! (приложите от 3..6..9) скорее 369 J
Направления или периоды
1942 - 1944 гг. Служба в фотоотделе Управления американским торговым флотом. Съемка для документов стала школой портрета (изучил строение лица, мимику и приемы портретирования)
1945 - 1965 гг. Штатный фотограф журнала «Harper's Bazaar» и «Vogue», имеет собственную фотостудию
1949 - 1950 гг. Редактор и фотограф в журнале «Театральное искусство»
1992 - 2004 гг. Штатный фотограф журнала «The New Yorker»
В 1971 году отправился во Вьетнам (за три года до окончания войны). Он фотографировал солдат, военных врачей, студентов, активистов и пр.
Выпускает альбомы, организует выставки, проводит семинары и мастер-классы
Фотоальбомы:
1959 — Observations (Наблюдения, подведение итогов,над ним работали три знаменитости: Ричард Аведон (фотографии), Алексей Бродович (полиграфическое оформление) и Трумен Капоте (текст))
1964 — Nothing Personal (Ничего личного)
1973 — Alice in Wonderland (Алиса в Стране Чудес)
1976 — Portraits (Портреты, собраны портреты политиков и бизнесменов)
1978 — Portraits 1947—1977 (Портреты 1947-1977 гг.)
1985 — In the American West (На американском Западе, жестко встречен критиками и американской общественностью)
Портреты, вызвавшие шок. "Я стоял рядом с камерой, а не позади нее, благодаря чему достигался эффект естественности. Никто не говорил, какие позы человеку необходимо принять, и в конце концов мое присутствие исчезало", –Ричард Аведон.
Строго фронтальный ракурс, нейтральный фон, единственный объект в центре кадра. Вместо гламурного сияния отчетливо прорисованные морщинки, шрам, родинки. За шесть лет Ричард Аведон сфотографировал 752 человека и проэкспонировал 17 тысяч негативов, 106 фотографий вошли в книгу. Аведон применял громоздкую и «медленную» карданную камеру «Deardorff» (читается как «дúэдорф») большого формата, 8 × 11 дюймов, она давала мастеру больше «оптической» свободы, создавала более детальное изображение.
1993 — An Autobiography (Автобиография)
1994 — Evidence (Доказательства)
1999 — The Sixties (Шестидесятые, вошли фотографии участников Антивоенного движения, фотографии Битлз, модели Твигги, художника Энди Уорхола)
2001 — Made in France ( Сделано во Франции)
2002 — Richard Avedon Portraits (Портреты Ричарда Аведона)
2005 — Woman in the Mirror (Женщина в зеркале)
2008 — Performance (Производительность)
1995 Календарь Pirelli https://pauza.de/Pirelli
Когда ему было 68, он снял масштабную костюмированную серию "In Memory of the Late Mr. and Mrs. Comfort", в которой ещё раз доказал, что «глянцевая» фотография может быть развлекательной и одновременно нести серьёзный подтекст.
1 октября 2004 г. Скончался от кровоизлияния в мозг во время работы над серией «За демократию» для журнала «The New Yorker»
Три типа съемки: характерный портрет, съемка в динамике, концептуальный фэшн.
Имел опыт военной журналистики.
-есть ли группировка работ так или иначе по времени или проектам или виду
-были ли разные периоды творчества
На кого смотрел
Первые модели маленького фотографа Ричарда были его сестра (по его словам именно после ее съемок он «навсегда попал во власть женского очарования ») и сосед, великий русский композитор Сергей Рахманинов. В старших классах был редактором школьного литературного журнала «The Magpie» Позднее он говорил: «… Огромное влияние на меня оказала литература, чтение - великая вещь. Поведение персонажей книги настолько увлекает, что начинаешь изучать их характеры, взлеты и падения на социальной лестнице, полностью забывая о себе …»
Учится мастерству у Бродовича. Дизайнер и фотограф навсегда остались строгим учителем и «нерадивым» учеником. «Он так и умер, ни разу не похвалив меня », - с горечью сказал Ричард Аведон после смерти Алексея Бродовича в 1971 году
Восхищался работами Мартина Мункачи (снял свою версию известной фотографии Мункачи с девушкой, прыгающей через лужи).
Сфотографировал всех известных личностей второй половины 20го века.
- кем и чем вдохновлялся (зачастую не по словам автора, а реально)
- предположить или точно узнать
6. Что привнес / в чем был первым (мутация!)
Он стал законодателем нового жанра, в котором fashion-съемка тесно переплеталась с реальной жизнью.
На страницах американского Vogue открыл миру моды модель Твигги, подростковая внешность которой стала новым эталоном красоты.
-что раскрутил
-чему дал путь в жизнь
Кого вдохновлял
Питер Линдберг (Peter Lindbergh)
-кто им вдохновлялся из достойных и известных
-так вы лучше поймете его координаты (по продолжению движения)
Квинтэссенция роли и места
-чтобы ни снимал фотограф он снимает себя самого, движение это жизнь,
-«не надо лучшего, надо естественно и с интересом»
Успешен сразу в нескольких типах съемки.
Умение установит связь с моделью.
-одной фразой про него (именно для вас, в списке есть моя версия)
-чем он уникален и отличен от других
-в чем его сила