Это тип храма «иже под колоколы», автор – зодчий Яков Бухвостов.
В нём сочетаются традиции русского белокаменного зодчества и новшества западноевропейской архитектуры.
Цветовая гамма — контрастность в сочетании красных стен и белых резных деталей.
Храм имеет три яруса. На нижний ярус с полукружиями притворов и алтаря опираются уменьшающиеся по размеру восьмерики.
Церковь Знамения в Дубровицах (голицынский стиль)
Храм расположен в посёлке Дубровицы, в окрестностях Подольска.
Церковь построена из белого камня на высоком берегу мыса, образованного слиянием рек Десны и Пахры. Церковь знаменита уникальной архитектурой, необычной для русского зодчества.
Предположительно в строительстве участвовали иноземные (возможно итальянские) мастера, выписанные князем Голицыным специально для этой цели.
Основание храма представляет равноконечный крест с закругленными концами. Первый этаж поставлен на высоком фундаменте, дающем возможность обвести вокруг стен открытую ходовую паперть, богато украшенную резьбой и орнаментальным узором, тянущимся по парапету, прерываемому четырьмя многогранными лестничными сходами. Храм украшен скульптурными изображениями. Перед главным входом, по сторонам западной лестницы возвышаются две белокаменные скульптуры. С левой стороны Григорий Богослов с книгой и поднятой рукой, а с правой — Иоанн Златоуст с книгой и стоящей у ног митрой. Непосредственно над входом, на крыше западного притвора — изваяние Василия Великого.
По плану похожа на церковь Покрова в Филях, но в архитектуре данного храма намечается отход от принципов Древнерусского зодчества и сближение с барочными европейскими постройками.
Одной из особенностей данной церкви является наличие главы в форме ажурной короны.
Палаты боярина Троекурова
В Москве по адресу Георгиевский переулок, 4 сохранились палаты боярина Троекурова в стиле московского барокко.
По легенде (впрочем, недостоверной с точки зрения хронологии), при строительстве своего дома боярин Троекуров пользовался казёнными материалами, предназначенными для сооружения Сухаревой башни, строительством которой он руководил.
Палаты имеют великолепную наружную декорацию, стены здания имеют основной красный цвет, а декор – белый. Среди декора – сдвоенные пристенные колонны.
В данный момент здание находится в очень плохом состоянии.
Палаты Голицына в Охотном Ряду
Палаты князя В.В. Голицына — несохранившийся каменный дворец князя Василия Васильевича Голицына, находившийся на территории нынешнего комплекса зданий Государственной думы РФ.
Протяжённое здание каменных палат с надстроенным деревянным верхним этажом, было увенчано многими «кровками» и шатром, украшено золочёными резными прапорами (небольшими знамёнами с длинными хвостами).
Палаты Голицына соединялись длинным переходом с домовым храмом Голицыных – Церковью Параскевы Пятницы, которая также не сохранилась.
***
Также среди построек нарышкинского барокко можно отметить Церковь Бориса и Глеба в Зюзине, Церковь Успения Богородицы и церковь Покрова Пресвятой Богородицы в Новодевичьем монастыре, Храм Воскресения Христова в Кадашах, Храм иконы Божией Матери «Знамение» на Шереметевом дворе, уже не существующую ныне Сухаревскую башню по проекту архитектора Чоглокова, утраченный Надвратный храм Новоиерусалимского монастыря, и т.д.
Наиболее выдающиеся архитекторы нарышкинского барокко - Яков Бухвостов, Иван Зарудный, Пётр Потапов, Осип Старцев, Михаил Чоглоков.
Петровское барокко.
Петровское барокко — термин, применяемый историками искусства к архитектурному и художественному стилю, одобренному Петром I и широко использованному для проектирования зданий в новой российской столице Санкт-Петербурге. Это был архитектурный стиль, ориентировавшийся на образцы шведской, немецкой и голландской гражданской архитектуры.
XVIII век – значительнейший период в русской истории. В это время шел процесс европеизации во всех областях русской жизни.
Характерная его черта - «спрессованность» развития. Эта спрессованность породила в русском искусстве параллельное существование сразу нескольких стилевых направлений, несоответствие некоторых явлений культуры объективным условиям, определенные курьезы в процессе сложения новой культуры, «мирского» ее характера, особенно в первой трети столетия.
В первой трети XVIII в., в так называемое петровское время, все эти противоречия и конфликты выступают в особенно обнаженном и обостренном виде.
Перелом в русском искусстве наметился еще в XVII в., это не вызывает сомнений. Но победу новое искусство одержало в начале следующего столетия. Русская светская культура поистине родилась под грохот петровских салютов, как и сама Россия, по меткому определению Пушкина, вошла в Европу при стуке топора и при громе пушек. Сам Петр как личность имел определенное влияние на формирование нового искусства.
Изменения во всех областях жизни потребовали нового художественного языка во всех видах искусства. Новая конструктивная система создавалась и в архитектуре. В 1703 г. был заложен город, ставший столицей Российской державы.
Сам план города с его регулярностью и симметрией, с его параллельно-перпендикулярным устройством улиц, застройкой по красной линии был новым по сравнению с древнерусскими городами. Город возник сначала как крепость и порт, поэтому Петропавловская крепость и Адмиралтейство, окруженные укреплениями, были одними из первых построек.
Все силы государства, без преувеличения, были брошены на строительство нового города. Это не значит, что в Москве совсем не велись строительные работы (вспомним здание Арсенала, Меншикову башню-церковь архангела Гавриила, частные дома вроде дома Гагарина на Тверской). Но истинным центром становится Петербург, через него осуществляется живая связь России с Западом. Москва же связывает Петербург с провинцией, в архитектуре которой еще долго в чистом виде живут старые традиции.
Центр нового города, справедливо получившего имя святого патрона его основателя, задуманный сначала на Петербургской стороне, вскоре был перенесен на Васильевский остров. Проект планировки Петербурга был разработан приглашенным Петром французским архитектором Жан-Батистом Леблоном.
Но некоторая абстрактность замысла, а также сложность местного рельефа не позволили осуществиться этому проекту, хотя общий дух регулярности леблоновского проекта сохранился в петербургской архитектуре.
Особенность планировки Петербурга состоит в том, что город строился не по кольцевой, как Москва, а по радиальной системе, тремя главными лучевыми проспектами.
Петербург строился исключительно из камня, причем за основу были положены утилитарные и общественные здания, строился не по типу усадьбы, а именно как город, с четкой перспективой улиц.
Основное строительство Петербурга ориентируется на Неву, вокруг нее группируются главные архитектурные центры города.
План Петербурга строился по схеме трезубца, на трех радиальных прямых (Невский, Гороховая и Вознесенский), устремляющихся к одному центру.
Композиционное ядро Петербурга – здания Адмиралтейства, Биржи и Петропавловской крепости.
К числу первых строителей Петербурга принадлежат также Доменико Трезини, Андреас Шлютер, Дж. М. Фонтана, Николо Микетти и Г. Маттарнови. Все они прибыли в Россию по приглашению Петра I. Каждый из этих архитекторов вносил в облик сооружаемых зданий традиции своей страны, той архитектурной школы, которую он представлял. Курируя осуществление их проектов, традиции европейского барокко усваивали и русские зодчие, как, например, Михаил Земцов.
Прообразом петровского барокко можно считать здания, возведённые в Москве до начала планомерной застройки новой столицы. Это Лефортовский дворец в Москве, построенный Дмитрием Аксамитовым, и церковь Архангела Гавриила, в народе прозванная Меншиковой башней (архитектор Иван Зарудный). В этих сооружениях элементы московского барокко сочетались с ордерными деталями в оформлении фасадов.
Прихотливым сочетанием элементов московского и петровского барокко отмечено и пришедшее ему на смену аннинско-елизаветинское барокко.
Доменико Трезини, по сути, главный архитектор Петербурга этого времени.