Клпсснфикация композиционных структур с точки зрения пих'оГюи и приемов изображения способна во многом прояснит!, характер развития различных художественных школ и плпраилопий, своеобразие конкретно-исторических форм вза- II\Д1'|"к'гния архитектуры и изобразительных искусств. Но, ес- к'с'ми'ппо, концепция композиционных закономерностей этим иг исчерпывается: проблемы синтеза, которые могут рассмат- |И111;т>ся на уровне внутренних композиционных закономерно-
I 1г|"|, уровне геометрического синтаксиса, предполагают знание И111.1\, и и частности, тектонических закономерностей. Ведь • ппичипсние архитектурной форме чувствуется не только в \||.'1м1т()м целом, но и в каждом отдельном иконописном изо» пр;и1((Ч1И1г...».'
Тсктопнка — организация и упорядоченность, наглядное иримилспие конструкции, строения, их художественное выраже- 'Кгиис, Тектоника превращает схему, конструкцию в живой и.1,и' | ичсскип организм. Гармоничность тектоники не может II.' иы'1ыиат|, эмоциональных реакций, она рождает определен- т.|г ■к'тстичсскне чувства и переживания. В живописи, писал М Л,11()ржак, «непреложность замкнутого объема... была изна- 4,1,мык) обусловлена тектоническими праэлементами... худож- ИИ1, по доброй воле опирается на нее, для того, чтобы дисцип-,'111 и и ропать хаос явлений. Так он околдовывает зрителя динамической жизнью. Это относится не только к композиции, но
II ь отдельптлм фигурам».^
Т(Ч('1'()Н11ка композиции произведения монументально-декора- итииго искусства определяется линейными, топовыми, цвето- мыми и другими отношениями, которые выступают как зако-
I Трубецкой Е. Н. Умозрение в красках. М., 1916. С. 21.
'',/1, и о |1 ж,'1 к М. История итальянского искусства в эпоху Возрождении II <> т. М., 1978. Т. 1. С. 160, номерность расположения изобразительных элементов на плоскости и служат условием достижения единства композиции.
|
В. Н. Лазарев утверждал, что в византийской живописи широко использовались «немногие композиционные формулы», отдельные элементы композиции при этом «связывались» «друг с другом, распластываясь по плоскости наподобие орнаментальных мотивов».® Вряд ли можно найти художника, который не придавал бы значения этим отношениям. Организованность композиции может, конечно, достигаться чутьем, «на глазок». Но ведь и это чутье неосознанно базируется на знании приемов упорядочения композиционных структур. Достаточно обратиться к авторитету Альбрехта Дюрера, любившему напоминать о том, что наиболее разнообразно измерение используется в искусстве живописи, которое нуждается не только в геометрии и арифметике, но гораздо больше, чем какое- либо другое искусство, зависит от перспективы, катоптрики, геодезии.5
Известны композицио'нные построения Сикейроса, наглядно подтверждающие, что выдающийся монументалист не мыслил создания произведений без работы над структурными схемами (причем, даже и тогда, когда он не считался с архитектурным объемом, на котором, или в котором, он создавал роспись).
Если, например, внимательнее посмотреть на плафон Сикстинской капеллы, то станет ясно, в какую жесткую, даже жестокую архитектурную схему Микеланджело вписывал свои многочисленные композиции. При этом совершенно очевидно, что в любом другом случае художник вряд ли смог бы так много «рассказать» зрителю, применив другой композиционный прием. Невозможно было бы одновременно показать столько сюжетов и отдельных образов с одинаково прекрасными условиями прочтения, восприятия.
|
Необходимость донести определенную идею или круг идей детерминирует композиционную определенность, дал<е самую малую. Но это во-первых. Во-вторых, композиционной организованности требуют законы человеческого восприятия, стремящегося «схватывать» главное, сущность. В противном случае восприятие (а следовательно, и понимание) будет неверным, искаженным, неполным.
Скажем, если зритель рассматривает некоторое число хаотично расположенных предметов, он непроизвольно группирует 'ИХ определенным образом — ассоциативно, по своему опыту, это аналогии и т. д. и т. п.
На ил. 43 зафиксированы движения глаз в процессе рас-
3 Лазарев В. Н. История византийской живописи. М., 1986. С. 91. Катоптрика — раздел оптики, в котором изучается теория изображений, даваемых зеркально отражающими поверхностями.
5 См., напр.: Дюрер А. Дневники, письма, трактаты. Т. 2. Л.; М., 3957.
«м;и|и111;||тя картины (так называемая окулограмма), где хо- ртии;|;1М1'Т110, насколько экономно человек рассматривает изо- орп/мчик' - по основным структурным линиям, пространствен- имм (•М1.1СЛ0ВЫМ связям, дольше задерживается в наиболее 11^|/|1||м,\ смысловых точках: лицах, руках, значимых аксессуара ^ м т. ii. (Эти важные смысловые точки находятся на пере- |М'||1'1т11 лниий, подготавливающих их восприятие.) Об этом иилсипи П. Н. Волков писал: «Повороты глаз и головы и изме- исти' конвергенции глаз связаны с фиксациями точек плоского ноля, с его обзором. Никакая иллюзорность не может преодолеть этот факт».® Кроме структурных, на иллюстрации млмсгпы силовые линии—^как дублирование, продолжение, ирс/июгхтцеиие структурных или их замена по важным смыс-.попмм направлениям.
|
11;| пл. 42 представлена принципиальная схема восприятия II юПражсиня на плоскости — «структурный план» Р. Арнхей- мп,' пшсстиого исследователя и психолога искусства. «Струк- |\р|1ы|"| план» воспроизводит принципиальное пересечение (1 ||уктурпых линий и возбужденных ими силовых полей.
^||об()о изображение (картина, роспись и т. п.) представля- г! гоГюй скрытое силовое поле, в схеме своей — «структурный ИЛИИ". Каждый элемент в изображении имеет свое значение, (моО потенциал, влияющий на общее равновесие всех элемен- 1П11 1моП|)ажсния, т. е. на общую композицию картины. Исследит с Лрпхейма показывает, что структурный план «пред-
I тм'пк'т систему отсчета, которая помогает определить важ- погм,,()Г)()1Ч) изобразительного элемента для равновесия всего
II 1п(1|1,ик('||11я».''
< ^||сду('т отметить, что окулограмма — в принципе тот же I I|1\ыурпмй план, только скорректированный данным конкретном II (Отражением. Следовательно, зритель воспринимает изо- прп/м'шц', (М'о композицию прежде всего структурно, по основным 1|п|;1ям. И. Н. Волков подчеркивал, что никакая иллюзор- 1101 (i, 11:1()бражспия не мешает фиксации точек плоского поля, I с 1|11пч'ль воспринимает прежде всего композицию плоскост- ||\1п, |(()М11():)11цпю формата, иными словами, формальную ком- ииитию, (Даже, может быть, не задумываясь об этом.)
1р1|Т1'Л1, определенным образом повторяет процесс создания
.......... ведь и художник, сколько бы он ни заботился
ч I мыслопой, образной стороне вещи, должен прежде всего раз- М''| 11111. 11.'1 плоскости те изобразительные элементы, между иошрммп II образуются смысловые пространственные отношении, г 1 (111011яп1,иеся составной частью художествеииого образа.
1п1 н 1оГ'|ра:)11тольные элементы, размещенные в формате (как
" и II л к о 11 II. П. Композиция в живописи. М., 1977, С. 41.
• Л|111Х('/1м Р. Искусство и визуальное восприятие. М., 1974. 1 ','1. '.'н
" 1|1М же. (",. 27.
показывает окулограмма), выстраиваются в простые геомет рические фигуры или же фигуры, которые можно сложить из простых фигур, стремящихся ' к кругу, овалу, квадрату, прямо-;; угольнику, треугольнику и т. д. «Треугольник в этом важном случае,— писал В. Кандинский, — не есть вспомогательное средство гармонизации группы, но громко выраженная художественная цель. Здесь геометрическая форма есть и в то же время средство композиции в живописи».®
Немецкие психологи К. Коффка, Г. Верстхеймер и другие экспериментально установили способность зрительного восприятия выделять правильные геометрические формы и обобщать близкие к ним, но неправильные формы — до правильных.
Итак, в данном случае композицию можно рассматривать' [ как структуру, состоящую из пространственно-плоскостных элементов, обладающих устойчивыми принципами формообразования. Причем в организованной композиции можно обнаружить множество простых и сложных схем самого разнообразного характера."
В совершенной композиции частные схемы не нарушают целого, отвечают характеру главных схем и подчеркивают доминирующий слой, помогая наиболее полному раскрытию идеи произведения; большое разнообразие схем, органично укладывающихся в композицию, свидетельствует о сложности и композиционном совершенстве картины, росписи и т. д. «Большая композиция, разумеется, может состоять из меньших, в себе замкнутых композиций, которые внешне даже, может быть,' враждебны друг другу и все же большой композиции служат (и в этом случае именно своей враждебностью). Эти меньшие композиции состоят из единичных форм, также внутренне различно окрашенных».
Если попытаться привести пример по сходству, то можно отметить, что анализ гармонических отношений фасада Парфенона, который не раз осуществлялся множеством исследователей, демонстрирует бесконечное богатство простых и сложных схем, «строящих» композицию. Интересно, что выявление новых схем в процессе такого анализа лишь доказывает «пра-
9 К а II д и н с к и й в. о духоппом в искусстве. Л., 1990, С. 32.
10 Подробнее см.: Волков Н. Н. Композиция в живописи. С. 234.
" Их описанию посвящен одни из следующих параграфов настоящей книги. Здесь же назовем лишь некоторые из них: например, простая схема композиционного ромба возникает тогда, когда художник срезает (замыкает) четыре угла формата. Так, Леонардо в «Битве при Ангиари» очень точно уравновесил всю композицию, «сковав» ее по меньшей мере двумя ромбами и кругом. Более сложная схема, так называемый «жук», строится из расходящихся лучей (от пяти и более). Яркий пример этой схемы — арматурные рельефы на зданиях классицизма, в основном это военные атрибуты. Схемы в виде «жука» или «веера» имеют более торжественную форму. Такой же характер имеет и скульптурный рельеф над входом в Лет-' кий дворец Петра I в Летнем саду Петербурга.
12 Кандинский В. О духовном в искусстве. С. 32.
11111V" у/КС и;лзестиых отношении, раскрывает гармоничность грмш'нтуриых отношений с новых позиций, под новым углом' ||и'1