Схема блочного распределения искусств по классам и их доминирования по возрастам

(Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н.)

Искусство, художественное освоение мира представляло собой неустранимую составляющую жизни человеческого общества, человече­ского способа существования. Не заменимо искусство и для развития ка­ждого ребёнка как цельного и творческого человека. Роль искусства проявляется в личностно-ценностном, творческом и прикладном плане.

Другие учебные предметы развивают почти исключительно рациональную сторону психики ребёнка, его способность решать познавательные задачи. И только искусство может закономерно развивать чувства детей: душевную чут­кость, эмоциональную отзывчивость, нравственную, ценностную сферы. А без этого человек тем опаснее, чем он компетентнее во всех остальных отношениях.

Приобщение к искусству и художественному творчеству пробуждает у ре­бёнка способность видеть и ценить красоту мира, чувство сопричастности при­роде, истории, жизни людей, чувство личной ответственности за всё. На этой единой основе естественным путём решаются разные воспитательные задачи, ко­торые мы безуспешно пытаемся решить по отдельности, явочным порядком и декларативными средствами (воспитание толерантности, патриотизма, экологи­ческое воспитание, ценность здорового образа жизни и т.д.)

Занятия искусством развивают не только чувства как сферу внутренней жизни человека, но и чувства как органы восприятия окружающего мира. Это опять таки единственная область, которая осваивается не с помощью условных знаков, слов, искусственных языков и абстрактных понятий, а обращена, в пер­вую очередь, непосредственно к зрению, слуху, осязанию, двигательной актив­ности ребёнка. Искусство восполняет опасную односторонность современного рационального образования, возвращая ребёнка к реалиям и ценностям единст­венной и необратимой жизни, частью которой является он сам. Такая коррекция особенно необходима сегодня, когда дети вовлекаются в так называемые вирту­альную реальность, условную, легко обратимую и не вызывающую к чувству от­ветственности.

Человек наделён творческой природой, и блокирование этого потенциала в детстве чревато отрицательными и зачастую непредсказуемыми последствиями в дальнейшей жизни. В искусстве ребёнку легче всего приобрести ранний опыт полноценного успешного творчества - зарождения и осуществления собственно­го замысла, развить творческое воображение. Это условие психологического здоровья ребёнка и залог будущей самореализации в любой сфере деятельности. Известно, что в учебных заведениях, где искусству и творчеству отведено дос­тойное место, улучшается эмоциональное состояние детей, их отношения к шко­ле и успеваемость по другим предметам.

В отсутствии полноценного художественного образования пустоту неиз­бежно заполняет низкопробное и разрушительное псевдо- и антиискусство. Это показывает, на сколько искусство в тех или иных формах личностно необходимо растущему человеку. Трудно представить себе, например, подростковую матема­тическую субкультуру или химическую «попсу», которые удовлетворяли бы ин­теллектуальный голод ребёнка и отводили его от настоящей науки. А в области искусства это происходит постоянно. Сегодня преобладающее воздействие в массовой культуры, особенно Телевидения, на целые поколения детей разруши­тельно и нравственно-эстетическом, интеллектуальном и психофизиологическом отношениях. Для исправления положения не достаточно обновления художест­венного образования в школьных и внешкольных формах: нужны серьёзные из­менения в государственной культурно-образовательной политике. Школы и культурная среда должны сотрудничать, а не противоречить друг другу.

Создавая оптимальные условия для пробуждения общего творческого по­тенциала человека, занятия искусством развивают и способность ребёнка к ху­дожественному творчеству как таковому. Эта способность потенциально свойст­венна каждому нормально развивающемуся ребёнку, а не только будущим живо­писцам и музыкантам (как и способность логически мыслить присуща не только профессиональным философам и математикам). Не раскрывая в себе эту способ­ность взрослеющий человек остаётся личностно ущербным. В то же время ин­тенсивное и полноценное общее художественное образование - это основа для пробуждения особой специальной одарённости «питомник» будущих творцов художественной культуры.

Занятия искусством имеют также большое прикладное значение. Они фор­мируют хороший вкус и целый ряд навыков, знаний и способностей, нужных во многих областях деятельности и житейских ситуациях - от тонкого различения цветов до культуры речи, понимание её Смысловых и интонационных оттенков, способность ярко выразить мысль.

Задача общеобразовательной школы - вырастить не художника - практика, а такого зрителя, читателя, слушателя, который:

· испытывает потребность в обще­нии с искусством;

· воспринимает произведение не просто как отражение объективной реальности или, напротив, как формальную конструкцию, а как во­площение авторского замысла;

· способен вступать в заочный «диалог» с его творцом;

· постигает картину мира, систему ценностей, воплощённую в произведении, соотносит её с собственными и включает общение с искусством в процесс личностного саморазвития.

Но важнейшее условие дос­тижения такого уровня восприятия искусства - это опыт практического творче­ства, «бывания» в позиции творца художественных образов и соотнесение этого опыта с постижением произведений мастеров.